IMDI - Instituto Metropolitano de Diseño e Innovación

80 mundos en las terrazas del CMD

2011-11-29T11:09:00.008-03:00

Del 5 al 18 de diciembre se podrá visitar la muestra La vuelta al hombre en 80 mundos, en las Terrazas del Centro Metropolitano de Diseño (vean el mapa).

El material expuesto corresponde al trabajo colectivo realizado por alumnos y docentes de la cátedra Salomone, en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo, Universidad de Buenos Aires.
En forma sintética, Pablo Salomone describe el proyecto:

¿Cuántos significados encierra la nacionalidad? Las pertenencias y orígenes tienden a rotularnos con determinados significados. Sin embargo, la nacionalidad, como idea devenida de nación, es bastante nueva. Y las rotulaciones nacionales tienen que ver con un conjunto de situaciones sociales, culturales e incluso individuales en permanente movimiento. Algunas son rápidas, otras permanecen por mucho tiempo.

Este atlas visual-antropológico de 80 paneles, intenta diseñar las características de los ciudadanos de cada país, desde lo subjetivo hacia lo social, realizado en diferentes formatos y soportes. Para ello, se cruzaron datos estadísticos con datos cualitativos, que construyeron un imaginario de la calidad de vida de ese lugar.

Cerca de cuatrocientos alumnos y ex alumnos trabajaron en el taller con un país asignado. Fueron acompañados por treinta docentes que hicieron la tarea de editores, más los profesores adjuntos y el profesor titular.

+ info:
http://lavuelta.catedrasalomone.com
http://comunidad.catedrasalomone.com

Empresas+Diseño 2da edición: Equipamiento

2011-11-17T11:27:00.004-03:00

Viernes 25 de noviembre de 9.30 a 14:00.

Entrada libre y gratuita con inscripción previa.
Auditorio del CMD (Algarrobo 1041)

El Centro Metropolitano de Diseño invita a presenciar el conjunto de charlas en las que se presentarán casos de desarrollo de productos para el rubro equipamiento.

El ciclo Empresas+Diseño tiene como objetivo promover la cultura de diseño en las empresas argentinas. En estos encuentros, donde comitente y diseñador exponen juntos casos de éxito, se evidencia la importancia del diseño como herramienta para mejorar la competitividad. En su 1ra Edición, el ciclo estuvo dedicado a identidad visual en gastronomía.

Para inscribirse se debe enviar un mail con el asunto “Empresas+Diseño” a imdi.cmd@gmail.com indicando nombre y apellido, profesión y empresa a la que pertenece. Dada la capacidad limitada del auditorio, se confirmará por mail la inscripción definitiva.

Programa:

9:30hs.
Presentación ciclo Empresas+Diseño 2da edición: Equipamiento

10:00hs.
Federico Churba (Estudio Federico Churba)

10:50hs.
Diego Battista (Battista)

11:40hs.
Break

12:10hs.
Javier Ale (Movistar) + Sebastián Goldberg (Agencia Prodiseño)

13:00hs.
Mónica Kucher (Arquimadera) + Esteban Barranco (Arquimadera)

13:50hs.
Cierre y diálogo con el público

Participantes:

Federico Churba
Estudio Federico Churba
www.federicochurba.com.ar

Federico Churba es Diseñador Industrial, graduado de la FADU (UBA). Participó del workshop Raíces Débiles de la Domus Achademy. Sus diseños se expusieron internacionalmente en las ferias: 100% Design (Londres, 2003), ICFF (New York, 2004), Pitty Living (Milán, 2006) y Salone Satellite (Milán, 2010 y 2011). Obtuvo el segundo premio Casa FOA Diseño de Autor en los años 2002 y 2003, el premio 100% Foundation en 2003, CMD Contenedores para el mundo en 2006 y Design Report Award Special Mention en Milán 2010. Fue docente de la FADU (UBA) e invitado a exponer en seminarios y conferencias para diseñadores y arquitectos, como el ciclo Ardi, Arquitectura + Diseño, organizado por la Sociedad Central de Arquitectos (SCA), y el encuentro internacional de diseño y decoración Dara ID, entre otros. En la actualidad dirige su propio estudio en el que desarrolla piezas de mobiliario e iluminación para el ámbito doméstico.

Diego Battista
Battista
www.battista.com.ar

Diego Battista es diseñador, artista plástico y músico. Dirige el área de diseño y desarrollo de productos de la empresa de amoblamientos Battista y realiza otros proyectos de diseño de manera independiente y junto a otros diseñadores. Entre sus trabajos mas representativos se encuentra el sillón Placentero. Éste y otros productos formaron parte de ferias y exhibiciones nacionales e internacionales, también fue ganador del 1er premio Innovar en el año 2007 e invitado a formar parte del hall of fame de la prestigiosa Red Dot Awards.

Javier Ale
Movistar
www.movistar.com.ar

Javier Ale es Diseñador Grafico. Se desempeñó en las áreas Publicidad Masiva y Puntos de Venta. En la actualidad es el responsable de desarrollo de marca e imagen, marketing directo y relacionamiento con el cliente y comunicación digital. Entre sus tareas, estuvo el desarrollo creativo de los puntos de venta y stands para todo el país.

Sebastian Goldberg
Agencia Prodiseño
www.prodiseño.com.ar

Sebastian Goldberg es Diseñador Industrial, graduado de la FADU (UBA), donde se desempeño como docente entre los años 2001 y 2008. En el Año 2001 fundó la Agencia Prodiseño, dedicada al desarrollo de imagen corporativa y especializada en experiencia del cliente y equipamiento comercial. Hoy tiene a su cargo el equipo interdisciplinario responsable del desarrollo de la arquitectura de marca y el equipamiento de las empresas Movistar, DirectTV y Loreal, entre otros.

Mónica Kucher
Arquimadera
www.arquimadera.com

Mónica Kucher es Arquitecta, graduada de la FADU (UBA). Desde 1989 es Presidenta de Arquimadera, a cargo de la Dirección de Diseño. La empresa, dedicada a la arquitectura de equipamiento interior, se especializa en soluciones para espacios de guardado y equipamiento de cocinas. Sus productos ocupan un lugar destacado en los emprendimientos inmobiliarios de envergadura a nivel nacional. Arquimadera es representante exclusiva de Magis, muebles y objetos de diseño italiano.

Esteban Barranco
Arquimadera
www.arquimadera.com

Esteban Barranco es Arquitecto, graduado de la FADU (UBA). Es titular del estudio Barranco & Berardi Arqs, diseñando y ejecutando obras civiles de distintas escalas. Desde 1993 ejecuta diversas tareas en Arquimadera, especializándose en el desarrollo y producción de mobiliaro. Se destaca el diseño y producción de los sistemas Armabile y Alúmina, como parte del equipo de diseño de Arquimadera, donde actualmente ocupa la Gerencia de Producción. Junto a la Arq. Mónica Kucher, han recibido diversas distinciones en espacios diseñador en Casa FOA.

Se realizó la Conferencia CMD 2011 "Nuevos escenarios para el diseño"

2011-11-10T15:06:00.003-03:00

El 28 y 29 de octubre se llevó a cabo la 6ta edición de la Conferencia CMD, que en esta oportunidad propuso como tema “Nuevos escenarios para el diseño”.

Con una audiencia de aproximadamente 250 asistentes, las presentaciones de los oradores locales e internacionales enriquecieron el debate en torno al diseño y su relación con la innovación, las nuevas tendencias, los negocios y los nuevos hábitos de uso y consumo.

En esta edición la Conferencia contó con la participación de Paula Zuccotti (SeymourPowell_Gran Bretaña), Bryan Boyer (Sitra_Finlandia), Chris Domina (IDEO_EEUU), Takashi Honda (Design Studio CRAC_Japón), Françoise Seince (Les Ateliers de Paris_Francia), Jorgelina Capaccio y Peter Kronstrøm (Future Lounge_Dinamarca/Arg), Martín Zabaleta (In/situm_Arg), Juan Kayser (TotalTool_Arg), Roberto Sablayrolles (Tasty Concepts_EEUU), Ale Paul (Sudtipos_Arg), Hernán Thomas (UNQ_Arg), Alejandro Sarmiento y Luján Cambariere (Satorilab_Arg) y Patricia Kistenmacher (Lego_Arg).

También tuvo lugar la presentación del Programa Incorporación de Diseño en Empresas y de los libros “Aportes del diseño” y “PyME+Diseño”, a cargo de Ignacio Bruera (Fundación Obs. PyME, Fernando Arias (OIC) , Mariana Massigoge (CMD), Marco Sanguinetti (CMD) y Camila Offenhenden (CMD).

Compartimos con ustedes algunas imágenes. Próximamente estaremos difundiendo por este medio los videos de todas las ponencias.

ADELANTO Conferencia CMD 2011: Nuevos Escenarios para el Diseño

2011-10-25T12:57:00.006-03:00

Takashi Honda, Design Studio CRAC (Japón)

Takashi Honda nació en Aichi, Japón en 1968. Se graduó en la Universidad de Aichi Prefectual de Bellas Artes y Música. A principios de los noventa estuvo a cargo del diseño de instrumentos musicales electrónicos para YAMAHA Laboratorio de Diseño, y luego a cargo de muebles de diseño YAMAHA Livinngtec Corporation. A partir del 2000 forma parte del equipo de Design Studio CRAC, estudio del cual en la actualidad se desempeña como CEO.

W: www.designstudiocrac.com

La presentación de Takashi tendrá lugar el viernes 28 de Octubre de octubre a las 17.30hs. Para más información, toda la programación de la próxima Conferencia CMD. AQUÍ.

3ra Jornada FIEDBA Diseño+Sociedad

2011-10-20T15:24:00.006-03:00

El próximo miércoles 26 de octubre de 14 a 16.30hs se realizará la 3ra Jornada FIEDBA Diseño+Sociedad (Foro de Instituciones Educativas de Diseño de la Ciudad de Bs As) en el Microcine del Centro Cultural Recoleta, Junín 1930.

Programa
13:30 Acreditaciones
14:00 Apertura y presentación
Foro de Instituciones Educativas de Diseño de la Ciudad de Buenos Aires:
Ricardo Méndez, Fabio Márquez y Anabella Rondina
14:15 Diseño de Interacción, accesibilidad e inclusión
Santiago Bustelo
15:15 Coffee Break
15:30 Identidad Nacional
Hernán Berdichevsky
16:30 Entrega de certificados

Es necesario preinscribirse, enviando un mail a: foro.instituciones@gmail.com

Diseño de Interacción, accesibilidad e inclusión
Santiago Bustelo

El Diseño de Interacción es una nueva disciplina que comparte principios y herramientas de Diseño Industrial, Diseño Gráfico e Ingeniería de Software, dedicada al diseño de productos digitales que ofrezcan mejores experiencias para la mayor cantidad de usuarios.

En un mundo cada vez más conectado e interdependiente, los diseñadores tenemos la llave para lograr que cada producto o servicio interactivo sea usable y accesible para todas las personas, sin importar el nivel de alfabetización digital y las capacidades físicas, sensoriales e intelectuales que tengan.

Se presentarán metodologías y herramientas que permiten hoy hacer realidad esa meta, casos reales de aplicación y sus resultados, y oportunidades y desafíos que presentan las nuevas disciplinas.

Santiago Bustelo

Diseñador de Interacción. Diseñador gráfico recibido en FADU/UBA, donde también ejerció como docente. Fundador y director del estudio de diseño y desarrollo Icograma. Ha dictado presentaciones y talleres sobre Diseño de Interacción y Diseño Centrado en el Usuario en FADU/UBA, UTN y Universidad de Palermo.

Entre sus clientes se encuentran Techint, Molinos, Microsoft, Banco Santander, Bumeran.com, Officenet Staples y Stanford University.

Preside el capítulo local de la Asociación de Diseño de Interacción (IxDA BA) y es el coordinador de todos los capítulos latinoamericanos. Es fundador y coordinador del Movimiento de Diseño Inclusivo.

Identidad Nacional
Hernán Berdichevsky

A partir de la Crisis argentina del 2001, surge una iniciativa. La misma tenía que ver con una coyuntura, con un momento muy crítico.

La gestación y desarrollo del Proyecto “Identidad Argentina” es un buen ejemplo para entender una propuesta creativa que reutiliza recursos y aprovecha situaciones adversas para generar otras estimulantes y prósperas. La idea es mostrar otra Argentina, la variedad, el espectro argentino, la mezcla de razas, de situaciones culturales.

Hernán Berdichevsky

Socio fundador junto a Gustavo Stecher de imagen HB en el año 1995, donde desarrolla estrategias de imagen para diferentes clientes en Argentina, Chile y USA, países donde se encuentran sus oficinas. Se desempeñó como docente en UBA entre los años 1990 hasta 1999. En la actualidad reparte su tiempo entre las conferencias y su trabajo como diseñador.

A finales de 2009, el estudio imagen HB ganó por concurso nacional la marca del Bicentenario Argentino.

¡ÚLTIMO DÍA DE INSCRIPCIÓN!

2011-10-18T11:22:00.005-03:00

Durante la sexta edición de la Conferencia CMD se abordarán contenidos relacionados con los nuevos desafíos que enfrenta el diseño en innovación, tendencias y nuevos hábitos de consumo. Referentes locales e internacionales compartirán sus experiencias sin perder de vista la importancia del diseño estratégico para el desarrollo económico, cultural, social y productivo.

Viernes 28 de Octubre
- 9.00. Acreditación
- 9.30 Apertura (*)
- 10.30 Paula Zuccotti (SeymourPowell – Gran Bretaña) +info
- 11.30 Juan Kayser (TotalTool – Argentina) +info
- 12.30 Break
- 14.00 Roberto Sablayrolles (Tasty Concepts – USA) +info
- 15.00 Ale Paul (Sudtipos – Argentina) +info
- 16.00 Hernán Thomas (Argentina) +info
- 17.00 Break
- 17.30 Takashi Honda (Design Studio CRAC – Japón) +info
- 18.15 Françoise Seince (Les Ateliers de Paris – Francia) +info

Sábado 29 de Octubre
- 9.30 Jorgelina Capaccio y Peter Kronstrøm (Future Lounge – Dinamarca/Argentina) +info
- 10.30 Martín Zabaleta (In/situm – Argentina) +info
- 11.30 Diseño en PyME (a cargo de equipos CMD+OIC+ObsPyME – Argentina)
- 12.30 Break
- 14.00 Bryan Boyer (Sitra – Finlandia) +info
- 15.30 Alejandro Sarmiento y Luján Cambariere (Satorilab – Argentina) +info
- 16.30 Chris Domina (IDEO – USA) +info
- 18.00 Workshop LEGO Serious Play (Patricia Kistenmacher – Argentina)+info

Los interesados en asistir deberán enviar un mail a imdi.cmd@gmail.com, con el asunto “Conferencia CMD 2011” y adjuntar el archivo de inscripción completo (descargar aquí, hacia el final de la página). La recepción del formulario permanecerá abierta hasta el martes 18 de octubre (inclusive).

Dada la capacidad limitada del auditorio, el día 20 de octubre se confirmará por mail la participaición presencial. Quienes no puedan acceder al auditorio, serán invitados a ver la transmisión simultánea en pantallas que estarán ubicadas en diferentes sectores del edificio.

El sábado 29 de octubre de 18:00hs. a 19:30hs. se llevará a cabo el Workshop LEGO Serious Play con capacidad para treinta personas. Dicha actividad está señalada dentro del archivo de inscripción, los interesados también recibirán la confirmación de asistencia vía mail.

ADELANTO Conferencia CMD 2011: Nuevos Escenarios para el Diseño

2011-10-17T14:03:00.004-03:00

Françoise Seince, de The Ateliers de Paris (Francia)

Françoise Seince se formó en Historia del Arte. Luego se desarrolló profesionalmente como periodista, primero para la revista Arts et Métiers du Livre y luego de Le Courrier des Métiers d'art publicado por la Sociedad de la Promoción auxiliar Métiers d'Art (SEMA) una asociación francesa dedicada a la artesanía. Como redactora en jefe, creó una nueva revista llamada Métiers d'art y se convirtió así en cabeza de la comunicación durante diez años. En el 2005 se une a la Ville de París para la creación de los Ateliers de París. En la actualidad maneja el desarrollo económico hacia los promotores de proyectos en residencia en los campos de la artesanía, la moda y el diseño. Desarrolla numerosas asociaciones con instituciones o ciudades extranjeras para aumentar la red de los Ateliers de París.

W: www.ateliersdeparis.com

La presentación de Françoise tendrá lugar el viernes 28 de octubre a las 18.15 hs. Para más información, toda la programación de la próxima Conferencia CMD. AQUÍ.

ADELANTO Conferencia CMD 2011: Nuevos Escenarios para el Diseño

2011-10-13T16:28:00.005-03:00

Patricia Kistenmacher, Workshop LEGO Serius Play (Argentina)

Patricia Kistenmacher ha logrado desarrollar un estilo propio basado en la creatividad y lo lúdico. Cuenta con dos décadas de formación en metodologías y enfoques sobre la facilitación de diálogos y procesos, manteniendo siempre la curiosidad por incorporar nuevos métodos, herramientas y destrezas. Durante diez años ha trabajando en la Fundación AVINA, donde diseñó, facilitó y evaluó encuentros para distintos actores sociales: grupos multisectoriales, organizaciones de base, actores regionales, expertos temáticos y artistas entre otros. En la actualidad, continúa su aporte como profesional independiente colaborando para que otros alcancen sus objetivos, descifren la complejidad, acepten desafíos y errores como parte del aprendizaje a través de la incorporación de la Metodología Lego Serious Play, diseñada por la empresa LEGO de Dinamarca, para aumentar la innovación y el rendimiento empresarial.

W: www.patriciakistenmacher.com

El Workshop LEGO Serius Play tendrá lugar el sábado 29 de octubre a las 18 hs. Para más información, toda la programación de la próxima Conferencia CMD. AQUÍ.

ADELANTO Conferencia CMD 2011: Nuevos Escenarios para el Diseño

2011-10-07T14:43:00.005-03:00

Juan Kayser, de Total Tool BA (Argentina)

Juan Kayser es diseñador industrial por la Universidad de Buenos Aires, se especializó en el campo del diseño estratégico y la comunicación. Inició su actividad como consultor en Buenos Aires, radicándose posteriormente en Italia donde se trabajó en la sede Total Tool de Milán y se desempeño como investigador en el Interaction Design Institute Ivrea. Ha sido capacitador en diferentes programas del Consejo Federal de Inversiones orientados a microemprendimientos y artesanías y profesor invitado de la carrera de Gestión Estratégica de Diseño en la UBA. Actualmente es director de la sede en Buenos Aires de la consultora en diseño estratégico Total Tool.

W: www.totaltool.com.ar

La presentación de Juan tendrá lugar el viernes 28 de Octubre a las 11.30hs en el Auditorio CMD. Para más información, toda la programación de la próxima Conferencia CMD. AQUÍ.

ADELANTO Conferencia CMD 2011: Nuevos Escenarios para el Diseño

2011-10-06T15:58:00.006-03:00

Martín Zabaleta, de In/situm (Argentina)

Martin Zabaleta es Diseñador Industrial por la UBA, es Master of Design del Institute of Design (IIT) con especialización en innovación y design planning.Trabaja en el desarrollo de proyectos estratégicos de innovación, a través de metodologías de diseño centrado en el usuario (design thinking). Combina ideas, teorías, herramientas y métodos provenientes de la antropología, el diseño y la estrategia de negocios. Ha sido reconocido con el prestigioso premio IDEA otorgado por IDSA/Fast Company. Trabajó en IDEO (Palo Alto, California) liderando proyectos de diseño e innovación y también formó parte del equipo de diseño de Motorola Mobility. En la actualidad es director de la consultora en innovación in/situm, donde trabaja con compañías líderes, startups e instituciones públicas en el desarrollo de nuevos productos, servicios y experiencias.

W: www.insitum.com

La presentación de Martín tendrá lugar el sábado 29 de Octubre a las 10.30hs en el Auditorio CMD. Para más información, toda la programación de la próxima Conferencia CMD. AQUÍ.

INSCRIPCIÓN. Conferencia CMD 2011: Nuevos Escenarios para el Diseño

2011-10-05T11:44:00.010-03:00

Los días 28 y 29 de octubre se llevará a cabo en el auditorio del Centro Metropolitano de Diseño la Conferencia CMD 2011: Nuevos Escenarios para el Diseño, en el marco del próximo FID Festival Internacional de Diseño de Buenos Aires. +INFO

Especialistas locales e internacionales se darán cita en esta nueva edición, que por primera vez en su historia será gratuita con el único requisito de inscripción previa.

Para más información, toda la programación de la próxima Conferencia CMD. AQUÍ.

ADELANTO Conferencia CMD 2011: Nuevos Escenarios para el Diseño

2011-10-04T15:47:00.003-03:00

Hernán Thomas, investigador y docente CONICET/Universidad Nac. de Quilmes (Argentina)

Hernán Thomas es doctor en Política Científica y Tecnológica por la Universidad Estadual de Campinas, Brasil. Es investigador independiente del CONICET, profesor titular de la Universidad Nacional de Quilmes y coordinador del Área de Estudios de la Tecnología y la Innovación, del Instituto de Estudios sobre la Ciencia y la Tecnología, de la misma universidad. Es docente en cursos de posgrado en instituciones de la Argentina y del exterior, como la Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales (Argentina y Ecuador), la Universidad Estadual de Campinas, (Brasil), y la Universidad de la República (Uruguay). Es autor de numerosas publicaciones, entre ellas se destacan los libros Sur-desarrollo, Panorama dos estudos da Ciencia, Tecnologia e Sociedade na América Latina (con Renato Dagnino), Insumos para una planificación estratégica de políticas públicas de ciencia, tecnología, innovación y educación superior (con Carlos Gianella) y Actos, actores y artefactos. Sociología de la tecnología.

La presentación de Hernán tendrá lugar el viernes 28 de Octubre a las 16.00hs en el Auditorio CMD. Para más información, toda la programación de la próxima Conferencia CMD AQUÍ.

ADELANTO Conferencia CMD 2011: Nuevos Escenarios para el Diseño

2011-10-03T10:53:00.006-03:00

Alejandro Sarmiento y Luján Cambariere, de Satorilab (Argentina)

Desde el 2005, más de dos mil estudiantes han pasado por sus Laboratorios de Diseño Experimental realizados en Argentina, Brasil, Colombia, Chile, con muestras en los museos latinoamericanos más destacados. Alejandro y Luján llevan adelante MARCA CARCEL X Satorilab, a través del cual capacitan y transfieren sus diseños a las internas de la cárcel de Ezeiza en el marco de un proyecto social y ambientalmente sustentable. Han sido invitados a los más importantes eventos de diseño del mundo donde recibieron premios como el BID CHALLENGE a la empresa con mayor impacto social positivo.

Luján Cambariere es Lic. en Periodismo de la Facultad de Ciencias de la Comunicación de la Universidad del Salvador. Realizó el posgrado en Diseño de la Comunicación- DICOM, Fadu UBA. Trabaja desde hace más de 20 años en medios especializada en diseño y temáticas sociales.

Alejandro Sarmiento es Diseñador industrial por la Universidad Nacional de La Plata. Sus proyectos involucran diferentes campos del diseño, desde la investigación hasta el desarrollo y la implementación. El reciclaje de residuos sólidos urbanos, el reuso y la reutilización son algunas de las herramientas que lo han hecho llegar a los proyectos más innovadores.

W: www.satorilab.blogspot.com

La presentación de Alejandro y Luján tendrá lugar el sábado 29 de Octubre a las 15.30hs en el Auditorio CMD. Para más información, toda la programación de la próxima Conferencia CMD AQUÍ.

ADELANTO Conferencia CMD 2011: Nuevos Escenarios para el Diseño

2011-09-30T11:37:00.009-03:00

Alejandro Paul, de Sudtipos (Argentina)

Alejandro Paul es miembro fundador del proyecto Sudtipos, el primer colectivo tipográfico de Argentina. Ha enseñado durante 8 años diseño y tipografía en la Universidad de Buenos Aires. Actualmente forma parte del equipo docente de la Carrera de Especialización en Diseño Tipográfica. Desde 2003 se dedica a atender proyectos tipográficos y de lettering para las agencias de packaging más importantes de la región. Ha dictado numerosas conferencias y talleres, entre los más destacados fue conferencista en el Type Masters Week de NY, el Type Directors Club de New York, TMDG, TypeCon, ATypI y TypoBerlin. Su trabajo ha sido premiado y publicado en diversas revistas de diseño como Communication Arts, Creative Review, Creative Arts, Novum, Visual, Print y TpG entre otras. Sus tipografías Burgues, Adios y Poem Script hand sido premiadas por el Type Directors Club de NY. En las bienales Letras Latinas y Tipos Latinos más de 25 de sus trabajos fueron seleccionados para formar parte de las muestras.

W: www.sudtipos.com
W: www.alepaul.com

La presentación de Alejandro tendrá lugar el viernes 28 de Octubre a las 15.00hs en el Auditorio CMD. Para más información, toda la programación de la próxima Conferencia CMD AQUÍ.

ADELANTO Conferencia CMD 2011: Nuevos Escenarios para el Diseño

2011-09-29T14:42:00.008-03:00

Chris Domina, de IDEO (USA)

Chris Domina es licenciado en Diseño Industrial de la Universidad Estatal de Arizona, MFA de la Universidad de Illinois, y estudió en la Academia Domus de Milán. Es socio de IDEO y miembro senior del equipo de marca global. Conduce “Diseño de Experiencia del Consumidor” que se centra en el diseño de la marca y lo relevante de las experiencias de los consumidores que generan mayor impacto y el crecimiento del negocio. Desde su incorporación a IDEO en 2001, Chris ha sido líder en los proyectos enfocados a unir la visión clara de la marca con la estrategia de diseño de la acción. Sus guías de trabajo son las expresiones de diseño de producto, comunicación, servicio y espacio. Ha trabajado con una amplia gama de clientes incluyendo importantes empresas como Intuit, GE Capital, Timberland, Procter and Gamble, Nautica, Deloitte, Snap-on, Visa entre otras.

W: www.ideo.com

La presentación de Chris tendrá lugar el sábado 29 de Octubre a las 16.00hs en el Auditorio CMD. Para más información, toda la programación de la próxima Conferencia CMD AQUÍ.

ADELANTO Conferencia CMD 2011: Nuevos Escenarios para el Diseño

2011-09-28T11:14:00.007-03:00

Bryan Boyer, de Sitra (Finlandia)

Bryan Boyer es Master en Arquitectura de la Harvard Graduate School of Design. Ha trabajado como arquitecto independiente y especialista en tecnología tanto en Europa como en los EEUU. Actualmente se desempeña como jefe de Diseño Estratégico en Sitra, el Fondo de Innovación de Finlandia. Allí, su trabajo incluye la dirección de los proyectos de diseño dirigidos a desafíos sociales, como envejecimiento y cambio climático.

W: www.helsinkidesignlab.org

La presentación de Bryan tendrá lugar el sábado 29 de Octubre a las 14.00hs en el Auditorio CMD. Para más información, toda la programación de la próxima Conferencia CMD AQUÍ.

ADELANTO Conferencia CMD 2011:Nuevos Escenarios para el Diseño

2011-09-27T13:01:00.010-03:00

Paula Zuccotti, de Seymourpowell (Gran Bretaña)

Paula Zuccotti es Diseñadora Industrial, egresada de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la UBA. Obtuvo un Master en Design Management: Strategy & Innovation en la Universidad de Brunel (Inglaterra), becada por el British Council y el Fondo Nacional de las Artes. En el 2001 se unió al equipo de trabajo de Seymourpowell, uno de los más prestigiosos estudios de diseño del mundo. Comenzó como Design Researcher y desarrollo el concepto de diseño etnográfico. En su actual función de Director of Futures dirige una gran variedad de proyectos de escala global para empresas como Nokia, Dior, Panasonic, LG, Dixons Group, Unilever y Kraft. La mayoría de los proyectos se basan en la búsqueda de ‘insights’ que inspiren e informen el desarrollo de productos, marcas, servicios, interfaces; empleando diferentes metodologías como la investigación etnográfica y/o de tendencias. También participa en el desarrollo de programas educativos con el Victoria & Albert Museum.

W: www.seymourpowell.com

La presentación de Paula tendrá lugar el viernes 28 de Octubre a las 10.30hs en el Auditorio CMD. Para más información, toda la programación de la próxima Conferencia CMD AQUÍ.

Conferencia CMD 6ta. Edición. Nuevos escenarios para el diseño.

2011-09-26T13:31:00.017-03:00

¿Cuándo y dónde?

La próxima edición de la Conferencia CMD se llevará a cabo los días viernes 28 y sábado 29 de octubre, en el auditorio del Centro Metropolitano de Diseño (Algarrobo 1041, Barracas). Este el evento se desarrolla en el marco del Festival Internacional de Diseño de Buenos Aires +info

¿Qué es la Conferencia CMD?
La Conferencia CMD es una plataforma de promoción y transferencia de conocimiento en donde se combinan los contenidos teóricos y de la práctica del diseño en una íntima vinculación con la producción. Ha sido creada por el Centro Metropolitano de Diseño con el objetivo de promocionar el pensamiento estratégico entorno al diseño, y recibe el apoyo de empresas del sector a través de la Asociación Amigos del CMD.

¿En qué consiste la 6ta edición: Nuevos escenarios para el diseño?
Durante la sexta edición de la Conferencia CMD se abordarán contenidos relacionados con los nuevos desafíos que enfrenta el diseño en innovación, tendencias y nuevos hábitos de consumo. Referentes locales e internacionales compartirán sus experiencias sin perder de vista la importancia del diseño estratégico para el desarrollo económico, cultural, social y productivo.

Viernes 28 de Octubre
- 9.00. Acreditación
- 9.30 Apertura (*)
- 10.30Paula Zuccotti (SeymourPowell – Gran Bretaña) +info
- 11.30 Juan Kayser (TotalTool – Argentina) +info
- 12.30 Break
- 14.00 Roberto Sablayrolles (Tasty Concepts – USA) +info
- 15.00 Ale Paul (Sudtipos – Argentina) +info
- 16.00 Hernán Thomas (Argentina) +info
- 17.00 Break
- 17.30 Takashi Honda (Design Studio CRAC – Japón) +info
- 18.15 Françoise Seince (Les Ateliers de Paris – Francia) +info

Sábado 29 de Octubre
- 9.30 Jorgelina Capaccio y Peter Kronstrøm (Future Lounge – Dinamarca/Argentina) +info
- 10.30 Martín Zabaleta (In/situm – Argentina) +info
- 11.30 Diseño en PyME (a cargo de equipos CMD+OIC+ObsPyME – Argentina)
- 12.30 Break
- 14.00 Bryan Boyer (Sitra – Finlandia) +info
- 15.30 Alejandro Sarmiento y Luján Cambariere (Satorilab – Argentina) +info
- 16.30 Chris Domina (IDEO – USA) +info
- 18.00 Workshop LEGO Serious Play (Patricia Kistenmacher – Argentina)

(*) La apertura oficial estará a cargo de: el Ministro de Desarrollo Económico del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Francisco Cabrera, el Director de Industrias Creativas y Comercio Exterior del Gobierno de la Ciudad, Enrique Avogadro, la Directora Operativa del Centro Metropolitano de Diseño, Anabella Rondina, y el Presidente de la Red Amigos CMD, Carlos Sallaberry.

¿A quiénes está dirigida la Conferencia CMD?
A diseñadores industriales, gráficos, de indumentaria, textil, multimedia y arquitectos. A organismos educativos y de investigación, organismos gubernamentales, empresas (PyME, grandes y medianas, micro-emprendedores). A profesionales de otras disciplinas (ingenieros, economistas, sociólogos, comunicadores sociales, filósofos, entre otros). A estudiantes de las carreras de diseño y afines.

¿Cómo participar?
La participación en esta edición de la Conferencia CMD, por primera vez, es gratuita, con inscripción previa. +info

Encuentro Internacional de Políticas Públicas y Diseño

2011-09-16T12:12:00.005-03:00

Del 9 al 12 de noviembre se llevará a cabo el segundo Encuentro Internacional de Políticas Públicas y Diseño en la Ciudad de Bogotá, Colombia. + Info

El segundo Encuentro tiene como interés fundamental dar continuidad al trabajo realizado en Buenos Aires, cuyas conclusiones quedaron consignadas en un “documento de recomendaciones” que identifica principios básicos de actuación de los diseños y traza una ruta para fomentar la participación del diseño en la esfera de lo público.

La primera edición tuvo sede en nuestro país, se realizó el mes de mayo de 2010 en el el Centro Metropolitano de Diseño. +Info

El CMD en la Conferencia Editorial

2011-09-14T15:38:00.003-03:00

El jueves 15 de septiembre a las 15.45hs, estaremos participando en la Conferencia Editorial 2011 junto a Carlos Díaz, de SigloXXI Editores. Allí repasaremos algunos aspectos fundamentales del diseño en el rubro editorial.

Jueves 15 de septiembre, 15.45 hs, en el Centro Metropolitano de Diseño (Terraza de Conferencias):
La importancia del diseño y la imagen en el desarrollo de una empresa editorial.
Carlos Díaz (Siglo XXI Editores) en diálogo con Marco Sanguinetti (Centro Metropolitano de Diseño).

+info en la web de Opción Libros.

Cuatro gatos negros flacos

2011-08-26T18:52:00.004-03:00

Gracias al sistema de financiamiento colectivo de www.idea.me durante un mes podrán comprar el libro Cuatro gatos negros flacos escrito por Didí Grau, ilustrado por Christian Montenegro y diseñado por Laura Varsky.

Además del libro pueden acceder a serigrafías, dibujos exclusivos y otros premios pensados en agradecimiento a su contribución.

Si luego de estos 30 días se ha logrado juntar los fondos necesarios para cubrir los costos de producción te llegarán tus productos a tu casa. Si, en cambio, no se ha logrado te será devuelta la plata de modo automático (a través del sistema Mercado Pago).

+ INFO sobre el proyecto

Cuatro gatos negros flacos es "Un libro sin edades, para chicos y para grandes. Para mirar solos o acompañados. Para disfrutar sobre la mesa página por página o desplegar sobre la alfombra y tenderse a leer los dibujos y a ver las palabras. Para jugar a encontrar detalles, para buscar diferencias y coincidencias. Para ver de principio a fin y de fin a principio. Para mirar a dos puntas y encontrarse en el medio. Para observar de cerca, muy cerca, o de lejos, lejísimo. En fin, un libro objeto que, como una caja mágica, esconde historias, todas las que cada uno quiera inventar."

Charla de Laura Polinoro (Alessi)

2011-08-23T12:41:00.001-03:00

Giulio Ceppi en el CMD

2011-08-19T12:10:00.000-03:00

Compartimos con ustedes un brevísimo resumen de la charla que ofreció Giulio Ceppi en el CMD el miércoles pasado.

Nota sobre Heloisa Crocco

2011-08-17T12:20:00.001-03:00

El diario El Cronista Comercial publicó en su suplemento Clase Ejecutiva una nota sobre la diseñadora Heloisa Crocco, quien presentó su trabajo en el CMD en el mes de mayo.

Giulio Ceppi pasó por el CMD

2011-08-15T11:48:00.003-03:00

El martes 10 de agosto el diseñador Giulio Ceppi brindó una charla en el auditorio del Centro Metropolitano de Diseño. Ceppi es arquitecto y especialista en diseño visual egresado del Politécnico de Milán y es quien fundó el el master en Business Design de la Domus Academy. Hoy dirige Total Tool, estudio dedicado a la gestión de la innovación y proyección estratégica, con sedes en Buenos Aires y Tokio.

En su presentación hizo un breve recorrido por el perfil que ha adquirido la práctica profesional del diseño en las últimas décadas y destacó la importancia de trabajar sobre los aspectos sensoriales y sustentables de cada proyecto. También presentó su nuevo libro “Design storytelling” donde desarrolla algunos proyectos importantes en su trayectoria. Para Ceppi el diseño es contar una historia, un storytelling, “a veces son pequeños chistes, a veces cuentos cortos y otras veces grandes novelas de 800 páginas”. Y para que esa historia sea innovadora, Ceppi cree que muchas veces se trata simplemente de unir dos cosas que ya existen pero que en ese encuentro generen una tercera cosa novedosa. Por último, recalcó la importancia de ejercer el diseño pensando estratégicamente en la totalidad del proyecto y no sólo detener la atención en el objeto: “es como en un restaurante, uno no puede pensar únicamente en el plato de comida que va a ofrecer, debe pensar en el salón donde se va a servir, en la iluminación, la música, los mozos, los baños, la impresión del menú y muchas cosas más”.

Conferencia de Giulio Ceppi "Design Storytelling" en el CMD

2011-08-02T15:51:00.004-03:00

Día: 10 de agosto
Hora: 10.00 hs.
Lugar: Auditorio CMD (entrada por Villarino 2498)
Inscripción previa: imdi.cmd@gmail.com

Actividad gratuita

El reconocido teórico y diseñador italiano Giulio Ceppi presentará su último trabajo, que ha sido plasmado en el libro ‘Design Storytelling’, en el cual reflexiona sobre las relaciones entre tecnología de la comunicación y percepción de la realidad, con ejemplos de proyectos, experiencias profesionales y ejercicios emblemáticos desarrollados en ámbitos de formación académica.

Giulio Ceppi es arquitecto egresado del Politécnico de Milán, y estudió Diseño Visual en la Escuela Politécnica de Milán. Es Doctor en Investigación de Diseño Industrial del Politécnico de Milán, docente desde el año 1995 en la Facultad de Diseño y miembro de la comisión científica del Curso de graduados en Diseño de producto. En el año 2004 funda y dirige hasta el 2006 el Master en Business Design de la Domus Academy, reconocido entre los 10 primeros masters europeos por el Business Week. Se ocupa de proyectos de innovación y sensorialidad para el retail y la creación de nuevas oportunidades de negocios, el diseño de materiales y el desarrollo de nuevas tecnologías: de 1991 a 1997 con el Domus Academy Research Centre realiza proyectos de innovación para Abet Laminati, Assoplast, BFAutombile, Bracco, Enichem, Eternit, Mitsubishi, Montell, Philips Lighting, Pitti Immagine, Seleco y Swatch, entre otras. Es curador y participante de numerosas muestras de ecodiseño y diseño de materiales en la Triennalle de Milán y el Salón del Mueble, Milán; en la Mole, Torino; en Pitti, Firenze; Sacks Fith Avenue, Nueva York y recientemente en Kyoto y Yokohama, Japón. En 1999 funda y dirige TOTAL TOOL, sociedad para la gestión de la innovación y la proyectación estratégica, desde 2004 con sedes en Buenos Aires y Tokio.

Presentación de casos en el Encuentro Latinoamericano de Diseño UP

2011-07-26T14:28:00.005-03:00

El miércoles 27 de julio a las 20:00 hs, en el Encuentro Latinoamericano de Diseño UP, los miembros del equipo del Instituto Metropolitano de Diseño e Innovación (IMDI) del CMD estaremos presentando la charla: Encargo, desarrollo y resultado. El diseño como herramienta para mejorar la performance empresarial donde se analizará, a través de 8 casos específicos, el impacto de la incorporación de diseño en empresas.

Miércoles 27 de julio a las 20:00 hs. en la Universidad de Palermo (Jean jaurès 932 - Aula 3.5).

El acceso a información comprensible como un derecho ciudadano

2011-07-22T15:01:00.002-03:00

"Evidentemente hace falta desarrollar una cultura en la que el acceso a información comprensible se vea como un derecho ciudadano; esto sería posible sólo con buen diseño de información", declara Jorge Frascara en un clarificador y contundente texto, publicado recientemente en ForoAlfa.

Frascara estará visitando Buenos Aires durante este 2011, para presentar su nuevo libro ¿Qué es el diseño de información? (Ediciones Infinito), además de dictar algunos seminarios en nuestro país.

"La necesidad del diseño de información", por Jorge Frascara.

En octubre... nuevos escenarios para el diseño

2011-07-20T14:05:00.002-03:00

Se va definiendo la grilla de oradores de la Conferencia CMD 2011: Nuevos escenarios para el diseño. La 6ta edición del encuentro internacional que se lleva a cabo cada año desde el 2005, se desarrollará los días 27 y 28 de octubre en el auditorio del Centro Metropolitano de Diseño. Por primera vez, desde su creación, la Conferencia CMD tendrá entrada gratuita, con inscripción previa (avisaremos cuando esté disponible).

Vale la pena recordar un momento destacado de la edición 2010: Estrategias y negocios, a través de la exposición realizada por Edson Matsuo, gerente de diseño en Melissa, donde aborda el desarrollo de nuevos productos junto a figuras como junto a diseñadores y arquitectos mundialmente reconocidos, como Karim Rashid, Zaha Hadid, Hermanos Campana, Vivienne Westwood y Jean Paul Gaultier.

Un exterminador de dudas...

2011-07-14T16:47:00.003-03:00

CalKulator presenta una herramienta que, si bien todavía resulte insuficiente en algunos aspectos, puede proporcionar valiosas sugerencias para la elaboración de un presupuesto de diseño.

Visiten la página y hagan sus ensayos! (sobre la derecha superior de la pantalla se puede seleccionar la versión en español).

Jóvenes emprendedores... a Londres!

2011-07-01T16:48:00.003-03:00

El British Council junto con el Centro Metropolitano de Diseño de la Ciudad de Buenos Aires reunirá a un grupo internacional de jóvenes emprendedores de diferentes industrias creativas, a través del programa Young Creative Entrepreneur. Los ganadores viajarán a Londres para entrar en contacto con los actores más importantes de la escena creativa británica.

+ Info en la web del British Council

6º Encuentro DISUR: Diversidad e Identidad

2011-06-21T10:22:00.004-03:00

Diversidad e Identidad
en el marco de las disciplinas proyectuales

6º ENCUENTRO DISUR
FAUD- UNMdP
Ciudad de Mar del Plata
24, 25 y 26 de agosto de 2011

La Diversidad e Identidad nos habla de una multiplicidad, de la heterogeneidad de carreras, que bajo la mirada del proyecto trabajan para el desarrollo de productos y servicios de distinta naturaleza, donde entendemos que el diseño es considerado por nosotros como un sistema que integra funciones, significado, ergonomía, producción y calidad, otorgando valor intrínseco a los productos. Dentro de este marco de diversidad e identidad se desarrollara el IV encuentro de Carreras de Diseño donde nos planteamos como objetivos: consolidar la red de facultades y escuelas de diseño, promover una agenda general de temas convergentes de orden académico e identificar los núcleos que nos dan identidad profesional en el contexto complejo en que se desarrollan las carreras de diseño en Argentina.

La Red Disur constituida en agosto del 2007 como la plataforma académica con vistas a conformar una confederación latinoamericana de carreras de diseño, surge, ante la necesidad de proyectar la enseñanza del diseño desde los escenarios locales hacia el nacional como primer paso. Persiguiendo como objetivo común articular la formación de las carreras de diseño de las universidades nacionales argentinas, a través del desarrollo conjunto de:

• Políticas de investigación
• Políticas de enseñanza
• Políticas y programas de transferencia para áreas de desarrollo
• Políticas regionales sobre el medio ambiente

El IV encuentro, al que estamos convocando, persigue así, a través del intercambio, indagar acerca de las coincidencias académicas en carreras proyectuales en el marco de sus características disciplinares.

CRONOGRAMA IV ENCUENTRO DISUR:

Lunes 22 y martes 23 de Agosto:
Acreditaciones en el hall de acceso FAUD de 10-12 hs. a 17-20hs.

Miércoles 24 de agosto:
10.00 a 12.00 hs. Acreditaciones en el Hall de acceso FAUD.
16.00 a 18.30 hs. Acreditaciones en el Hall de acceso FAUD.
18,30.00hs. Apertura de DISUR. Inauguración oficial. Presentación de Autoridades. AULA MAGNA Complejo Universitario Manuel Belgrano
19.00 Hs. Conferencia: Industria Automotriz. Experiencia en Renault.
D.I Gustavo FOSCO. AULA MAGNA Complejo Universitario Manuel Belgrano

Jueves 25 de agosto:
9.00 Hs. CONSEJO DISUR. Decanato FAUD-UNMdP
9.00 Hs. FORO DE DIRECTORES. Aula 4 FAUD
9.00 Hs. FORO ACADÉMICO INTERDISCIPLINARIO. Inicio de mesas.
Mesa Docente AULA 1. ODONNE
Mesa Investigación / Posgrado. AULA 2
Mesa Extensión / transferencia. AULA 3
9.00 Hs. Mesa de ALUMNOS. Actividad del Centro de Estudiantes Taller 5
10.30 Hs. Break
11.00 Hs. Charla a cargo de la ONG. Creatividad Ética. Dr. Luciano Francisco Rodríguez Alcalá. Políticas Públicas y Diseño. Aula 1. ODONNE
12.00 hs Cierre actividades
13.00 hs Actividad extra programática (autoridades e invitados)
15.00 hs. CONSEJO DISUR. Decanato FAUD-UNMdP (continuación)
15.00 hs. FORO DE DIRECTORES. Aula 4 FAUD (continuación)
15.00 hs. FORO ACADÉMICO INTERDISCIPLINARIO.
Mesa Docente AULA 1. ODONNE (continuación)
Mesa Investigación / Posgrado. AULA 2 (continuación)
Mesa Extensión / transferencia. AULA 3 (continuación)
15.00 hs. Apertura de exposiciones
15.00 hs. Taller Objeto Fieltro a cargo del INTI, PRODISEÑO.
16.30 hs. Break
17.00 hs. Taller Objeto Fieltro a cargo del INTI, PRODISEÑO. (Continuación)
18.00 hs. Mesa de GRADUADOS. Actividad del Colegio de Diseñadores "La profesión en el marco de las instituciones profesionales provinciales". Aula ODONNE
20. 00 hs. Conferencia. Prof. Norberto Chávez.
Presentación: Raquel Ariza. Directora Prodiseño INTI. Aula Magna Complejo Universitario Manuel Belgrano

Viernes 26 de agostos:
9.00 hs. CONSEJO DISUR. Decanato FAUD-UNMdP (continuación)
9.00 hs. FORO DE DIRECTORES. Aula 4 FAUD (continuación)
9.00 hs. FORO ACADÉMICO INTERDISCIPLINARIO. (continuación)
Mesa Docente AULA 1. ODONNE
Mesa Investigación / Posgrado. AULA 2
Mesa Extensión / transferencia. AULA 3
9.00 hs. Charla de Investigación INTI.CIT. Ing. Marina Pérez Zelaschy. Reconociendo el trabajo decente en indumentaria
9.00 hs. Mesa de ALUMNOS. Actividad del Centro de Estudiantes
Taller 5
10.30 hs. Break
11.00 hs Conferencia. Metodología del Observatorio de Tendencias: Cómo investigamos en el mundo y en la Argentina. Laboratorio de tendencias. INTI. CIT. Aula Magna Complejo Universitario Manuel Belgrano
12.30 hs. Cierre actividades
13.00hs Actividad extra programática (autoridades e invitados)
15.00 hs. CONSEJO DISUR. Decanato FAUD-UNMdP. Cierre y lectura de conclusiones
15.00 hs. FORO DE DIRECTORES. Aula 4 FAUD. Cierre y lectura de conclusiones
15.00 hs. FORO ACADÉMICO INTERDISCIPLINARIO. Cierre y lectura de conclusiones
Mesa Docente AULA 1. ODONNE
Mesa Investigación / Posgrado. AULA 2
Mesa Extensión / transferencia. AULA 3
15.00 hs. Apertura de exposiciones
16.00 hs Break
16.30 hs. Taller INTI. Prodiseño. Taller de estrategias para la creatividad
18.00 hs Conferencia de Cierre. Prof. Hugo Kogan. Aula Magna Complejo Universitario Manuel Belgrano.
20.00 hs. Cierre. Lectura de Acta y Proclamación de Autoridades período 2011/2013. Designación Sede DISur 2012.

Convocatoria a ponencias, fechas y comité evaluador

El IV Encuentro al que estamos convocando persigue, indagar a través del intercambio docente, acerca de las experiencias académicas en carreras proyectuales, en el marco de sus características disciplinares, bajo el lema: “Diversidad e Identidad” en el marco de las disciplinas proyectuales.

Se convoca a los docentes, investigadores, alumnos y graduados de Carreras de Universidades y Escuelas de Diseño Públicas Nacionales, a presentar y compartir las diferentes intervenciones y experiencias desarrolladas en todas sus modalidades y sus múltiples expresiones, vinculadas a dos ejes temáticos:
Experiencias académicas de vinculación con el medio
Experiencias académicas con aportes en estrategias pedagógicas

EJES TEMATICOS:

1 Eje Docencia
Aportes teóricos-conceptuales
Intervenciones docentes
Currículas
Otras

2 Eje Investigación
Diseño, Contexto y Tecnología
Diseño, Contexto y Medio Ambiente
Diseño, Contextos y Producción en distintas disciplinas.
Otras

3 Eje Extensión y Transferencia
Diseño y vinculación con el medio
Diseño e Industrias Culturales
Diseño como valor intrínseco
Diseño y políticas públicas
Otras

4 Eje Prácticas Profesionales
A definir por el colegio

MODALIDADES DE TRABAJO

1. Comunicaciones.
2. Conferencias de especialistas.
3. Mesas de Debate.
4. Presentaciones de libros y otras publicaciones.
5. Talleres.
6. Muestras.

CONVOCATORIA

Invitamos a presentar resúmenes de hasta 300 palabras antes del 25 de junio de 2011, los cuales podrán ser escritos en español, portugués o inglés. Se podrán incorporar hasta cinco (5) palabras clave y una imagen de síntesis. El archivo deberá presentarse en formato Word, sin tabulaciones, letra Arial 11, interlineado 1,5 y la imagen en archivo JPG, TIFF ó PNG, en 300 dpi en tamaño no superior a A5.

Las comunicaciones que se presenten pueden referirse a los Ejes Temáticos indicados oportunamente, como aportes al campo de conocimiento del Diseño.

Los resúmenes serán evaluados por un Comité de Lectura ad hoc, considerando para la aceptación su adecuación a la temática del congreso, relevancia, originalidad, fundamentación, pertinencia y claridad de argumentación. La decisión de este Comité será inapelable.

La confirmación de aceptación se dará a conocer antes del 30 de junio de 2011.
El envío de los trabajos terminados (resumen ampliado de hasta 1500 palabras y hasta 5 imágenes, con idénticas características de formato que el resumen) y el pago de la matricula deberá realizarse hasta el 15 de julio de 2011 para ser incorporado la publicación del evento.

Las ponencias seleccionadas, serán publicadas en archivo digital (CD) con su correspondiente registro de propiedad intelectual ISSN.

MATRICULA:
Expositores $ 200
Asistentes $ 100
Alumnos Sin Costo
Material $30

A los expositores y asistentes docentes que presenten ponencias, se acrediten y abonen la matrícula, se le entregará un certificado que acredite su participación y carácter en el mismo, junto con el CD con ISBN, conteniendo las publicaciones del encuentro.
A los alumnos se les entregara un certificado que acredite su asistencia al encuentro
Quienes deseen el material, solamente abonaran el mismo

Siendo la participación libre y gratuita para todo público en general.

INFORMACION:
www.disur.edu.ar
http://www.faudi.unc.edu.ar/noticias-portada/iv-encuentro-disur-201cdiversidad-e-identidad-en-el-marco-de-las-disciplinas-proyectuales201d-24-25-y-26-de-agosto-2011-mar-del-plata

CONSULTAS Y PRE-INSCRPCION:
faudmdpdisur@yahoo.com
faudmdpdisur@mdp.edu.ar

Frascara en Buenos Aires

2011-06-14T12:28:00.003-03:00

Ya podés inscribirte al seminario de Jorge Frascara "Nuevas fronteras del diseño".

Jorge Frascara es profesor de la Universidad de Alberta, Canadá, es consejero de la escuela de doctorado de la Universidad de Venecia y miembro de Honor de la Sociedad de Diseñadores Gráficos de Canadá, y de la Sociedad para la Ciencia del Diseño del Japón. Fue Presidente de Icograda. Ha hecho ilustración, animación, publicidad y diseño editorial y de información, y por 17 años trabajó en seguridad vial en Canadá. Ahora vive y trabaja en Italia.

+ Info e inscripción: www.seminariofrascara.net

Charla y clínica a cargo de Dave Crossland

2011-05-27T10:32:00.003-03:00

Compartimos esta información que nos llega de la Fundación Gutenberg.

Martes 7 de junio de 19.00 a 21.00.

Charla abierta
Entrada libre y gratuita con pre-inscripción.

Jueves 9 de junio de 18.00 a 22.00.
Clínica de Diseño Tipográfico: diseñar fuentes para la web en forma colaborativa.
Dirigida a profesionales especializados en tipografía, estudiantes y docentes.
Entrada libre y gratuita con pre-inscripción.
Cupos limitados (tendrán prioridad los profesionales especializados en tipografía y los estudiantes/docentes que estén desarrollando proyectos de diseño tipográfico)

Acerca de Dave Crossland.
Dave Crossland es diseñador de tipografías graduado con un MA en la carrera de Diseño Tipográfico de la Universidad de Reading (UK). Su proyecto de Tesis trató sobre la creación de tipografías con licencias libres y la gestación de un potencial “movimiento tipográfico libre”. Dicho proyecto de tesis, su relación con la cultura hacker y su trabajo en pos de la liberación de fuentes harían que unos años más tarde sea convocado por la empresa Google para sumarse al proyecto Web Fonts. Actualmente Dave trabaja desde UnderstandingFonts como consultor tipográfico para Google, acercando nuevos diseñadores al Directorio de Fuentes Libres. Es el diseñador de la familia Cantarell, una de las familias seleccionadas para el lanzamiento del proyecto de webfonts de Google y que actualmente es utilizada como tipografía oficial para la interfase del entorno de escritorio libre Gnome. Además Dave es una de las personas al frente de la Open Font Library.

Sitio Oficial de las charla y talleres de Dave:
http://www.understandingfonts.com

Se realizó en el CMD la conferencia a cargo de la diseñadora Heloisa Crocco

2011-05-20T16:21:00.006-03:00

El día miércoles 11 de mayo pasado la diseñadora brasilera Heloisa Crocco brindó una charla en el Centro Metropolitano de Diseño, ante un auditorio de aproximadamente 200 asistentes.
En el primer bloque presentó su trabajo Topomorfose, una investigación de más de 30 años centrada en los grafismos y dibujos de la madera, cuyos resultados plasma tanto en piezas artísticas como en productos de diseño, que se comercializan en importantes tiendas de Brasil.
En el segundo bloque de su exposición presentó casos referentes de su Laboratorio Piracema de Diseño, un espacio de investigación que trabaja junto a comunidades artesanales para canalizar experiencias que se encuentran sueltas en el universo de la cultura. En este contexto mostró trabajos desarrollados junto a comunidades de Ouro Preto, Inhamuns, Valle del Sinos, Cuarta Colonia, San Lorenzo del Sur y Maragogipinho.

Compartimos parte de su presentación:

Open publication - Free publishing - More cmd

Concurso: Diseñando para emergencias

2011-05-20T11:56:00.001-03:00

Se realizó la primera edición del ciclo Empresas+Diseño

2011-05-02T14:14:00.006-03:00

Con un auditorio lleno comenzó la primera edición del ciclo Empresas + Diseño. En esta oportunidad el tema abordado fue "Identidad visual en gastronomía". Durante el encuentro se dio lugar al diálogo entre asistentes y expositores, reflejándose la calidad de la información brindada por los disertantes.

La mañana del viernes 29 de abril comenzó con unas palabras de bienvenida a cargo de Anabella Rondina (Directora Operativa CMD) y Marco Sanguinetti (Coordinador IMDI). Luego expusieron Ariel Davalli (Chungo) + Hernan Berdichevsky (imagenHB), Manuel Schmidt-Grynbaum (Le Bar) + MONO | Diego Grinbaum, Daniel Iannicelli (Essen) + Alejo Estebecorena (Estudio Hermanos Estebecorena), Sebastián Ríos Fernández (Almacén de pizzas) + Christian Cid (Tasty Concepts).

La segunda edición del ciclo Empresas + Diseño se realizará durante el 2011 en fecha a confirmar, abordando otro sector de la industria en su cruce con diseño.

Conferencia: “Topomorfosis: una investigación, un método” Por Heloísa Crocco.

2011-04-27T12:55:00.012-03:00

Miércoles 11 de mayo 10.30 hs

Entrada gratuita

Auditorio CMD: Algarrobo 1041 (Barracas)

Inscripción:

imdi.cmd@gmail.com

El Centro Metropolitano de diseño ofrece una charla a cargo de la diseñadora brasilera Heloísa Crocco, que presentará su trabajo Topomorfose, una investigación de más de 30 años centrada en los grafismos y dibujos de la madera, cuyos resultados plasma tanto en piezas artísticas como en productos de diseño, que se comercializan en importantes tiendas de Brasil.

También presentará casos referentes de su Laboratorio Piracema de Diseño, un espacio de investigación que trabaja junto a comunidades artesanales para canalizar experiencias que se encuentran sueltas en el universo de la cultura.

El término Piracema, de origen indígena, designa el fenómeno natural en el que los peces migran hacia las nacientes de los ríos, en sentido contrario a la corriente, con fines reproductivos. Este movimiento de los peces en dirección a las nacientes es tomado por el Laboratorio como metáfora para explicar su dirección hacia las fuentes culturales y manifestaciones de la forma que fueron emigrando a lo largo del tiempo.

HELOISA CROCCO

Se graduó en Diseño en la Universidad Federal de Río Grande del Sur en el año 1970. Sus viajes por diversas regiones de Brasil y el contacto con comunidades nativas de América del Sur le han servido de inspiración tanto para su trabajo de diseñadora como de artista.

A partir del año 1980 creó Topomorfose, una investigación de más de 30 años centrada en los grafismos y dibujos de la madera, cuyos resultados plasma tanto en piezas artísticas como en productos de diseño textiles, vajilla, papelería y mobiliario. Los resultados de esta investigación han sido plasmados en un libro que es posible consultarlo desde aquí.

También coordina el Laboratorio Piracema de Diseño, un espacio de investigación en el que trabaja la reflexión e innovación junto a comunidades artesanales con tradición y dominio en una habilidad manual. A través de la interacción entre el diseño, la cultura popular y el artesanado, este laboratorio pretende canalizar e irradiar experiencias culturales que se encuentran todavía inconscientes y sueltas en el universo de la cultura.

Ha sido reconicida con numerosos premios como el primer lugar en el 8º Premio Design Museu da Casa Brasileira (San Pablo, 2004) y el del Salón Nacional de Arte del Museo de la Pampulha (Belo Horizonte, 2000), entre otros.

Más información: www.croccostudio.com

El CMD invita a Heloisa Crocco a Buenos Aires junto al Proyecto PICT 2006.2055 “Diseño, innovación en el territorio” perteneciente a ANPCyT, SI, FADU (UBA).

Ciclo Empresas+Diseño: Identidad visual en gastronomía

2011-04-14T13:10:00.017-03:00

Viernes 29 de abril, de 9.30 a 14.00

Entrada libre y gratuita con inscripción previa.

Auditorio del CMD (Algarrobo 1041).

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El Centro Metropolitano de Diseño invita a una charla en la que se presentarán cuatro casos de desarrollo de identidad visual en empresas del sector gastronómico.

El ciclo Empresas+Diseño tiene como objetivo promover la cultura de diseño en las empresas argentinas. En estos encuentros, donde comitente y diseñador exponen juntos casos de éxito, se evidencia la importancia del diseño como herramienta para mejorar la competitividad.

Disertantes:

Chungo + imagenHB

Le Bar + MONO | Diego Grinbaum

Essen + Estudio Hermanos Estebecorena

Almacén de pizzas + Tasty Concepts

Para inscribirse se debe enviar un mail con el asunto “Empresas+Diseño” a imdi.cmd@gmail.com indicando nombre y apellido, profesión y empresa a la que pertenece. Dada la capacidad limitada del auditorio, se confirmará por mail la inscripción definitiva.

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PROGRAMA:

09.30hs.

Presentación Empresas+Diseño

10.00hs.

Una marca que se vuelve firma

Ariel Davalli (Chungo) + Hernan Berdichevsky (imagenHB)

10.45hs.

Espíritu de marca. La interface gastronomía-diseño

Manuel Schmidt-Grynbaum (Le Bar) + MONO | Diego Grinbaum

11.30s.

Intervalo

12.00hs.

Essen 30 años. La odisea del cambio

Daniel Iannicelli (Essen) + Alejo Estebecorena (Estudio Hermanos Estebecorena)

12.45hs.

Almacén de pizzas

Sebastián Ríos Fernández (Almacén de pizzas) + Christian Cid (Tasty Concepts)

13.30hs.

Cierre y diálogo con el público

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PARTICIPANTES:

Ariel Davalli

Vicepresidente Chungo

www.chungo.com

Nació en Buenos Aires hace 40 años. Hijo del Fundador de Chungo, estudió Administración de Empresas, es socio y actual Vicepresidente. Su rol en la empresa fue diverso y desde hace más de 15 años está a cargo del área comercial. Desarrolló, entre otras cosas, el nuevo concepto Chungo, hoy con 19 puntos de venta en la Argentina y que próximamente se replicará en el exterior. La empresa cuenta con normas de calidad, exporta a Chile desde 2002 y próximamente a otros países de Latinoamérica.

Hernan Berdichevsky

Socio Fundador imagenHB

www.imagenhb.com

www.nobrand.com.ar

Hernán Berdichevsky nació hace 44 años en Buenos Aires. Es diseñador gráfico por la UBA, donde se desempeñó como docente de 1990 a 1999. Socio fundador del estudio imagenHB desde 1995, donde desarrolla estrategias de imagen para empresas de Argentina, Uruguay, Chile, USA y Alemania. En el año 2002 fundó Nobrand, empresa que transformó la identidad Argentina en producto y que comercializa sus productos en América Latina, USA, Europa y Japón. A fines de 2009 el estudio imagenHB ganó por concurso nacional la marca del Bicentenario Argentino.

MONO | Diego Grinbaum
Diseñador gráfico y consultor
www.brandingfobia.com
www.gastromono.com.ar
www.flickr.com/brandingfobia

Trabaja en diseño de identidad. Sus trabajos incluyen diseño y ambientación de bares y restaurantes como Ølsen, Le Bar o Providencia, diseño de identidad para ONG’s (CELS, Organización de Naciones Unidas, Flacso), el diseño editorial, de mobiliario y sonoro. Suerte de renaissance man, desde su brazo editorial (pan pan editor) Mono difunde los lados B de diseñadores y músicos, además de ser docente en distintas casas de estudios (UBA, FAECC).

Manuel Schmidt-Grynbaum
Propietario Le Bar
www.lebarbuenosaires.blogspot.com
www.myspace.com/lebarbsas

Nació en Francia y es arquitecto. Luego de unos meses de navegar, llegó a Buenos Aires con su familia. Pasó el tiempo y se le ocurrió armar un bar: Le Bar.

Daniel Ianicelli
Jefe de Investigación y Desarrollo Essen
www.essen.com.ar

Ingeniero Electromecánico (UTN). Trabaja en Essen Aluminio S.A. desde 1991. Fue Jefe de Desarrollo de Producto entre 2004 y 2010 y Proyectista Senior en el departamento de Ingeniería de Producto entre 1991 y 2001. Desde 2010 es Jefe de Investigación y Desarrollo. Desde hace 22 años es docente universitario en UTN – Facultad Regional de Venado Tuerto. Se especializa en Desarrollo de Producto y Energías Renovables. Coordinó todas las participaciones de Essen Aluminio con el CMD desde el 2004 a la fecha.

Alejo Estebecorena
Socio Estudio Hermanos Estebecorena
www.hermanosestebecorena.com
www.estudiorocamora.wordpress.com

Es Diseñador Industrial (UBA). Forma junto a su hermano, Javier (Diseñador de indumentaria, UBA) su propio estudio de diseño industrial en 1992, especializado en el desarrollo de producto y packaging. A partir de 1999, como un producto de este estudio, nace Hermanos Estebecorena HE, empresa de indumentaria masculina. Desde 2000 conforma una empresa de diseño interdisciplinar abocada a resolver situaciones de comunicación a través del diseño. Sus trabajos de estudio y profesionales son publicados y expuestos en Argentina, Italia, Francia y Estados Unidos desde 1999. Obtuvo distinciones en concursos de Argentina y el exterior.

Christian Cid
CEO Tasty Concepts BA
www.tastyconcepts.com

Comenzó su carrera en SWS – gráfica para gastronomía – donde tuvo a su cargo sus primeras cuentas. Pasó rápidamente por Visso-Sablay y fue convoncado para lanzar Tasty Concepts en Argentina junto a Maximiliano Sablayrolles, otro de sus fundadores. Con la partida de Maximiliano para fundar Tasty Concepts en Madrid, Christian se convierte en CEO de Tasty BA.

Hoy está a cargo de un grupo de trabajo altamente calificado, que cuenta entre sus clientes a marcas como Nucha, Freddo, Café La Virginia, Almacén de Pizzas y Valenti, entre otros, y que obtuvo premios internacionales para Burger King Argentina.

Sebastián Ríos Fernández
Almacén de pizzas
www.almacendepizzas.com

Lic. en Comercialización y Administración de Empresas, UADE. Empresario gastronómico, Director General del GRUPO RE en Argentina. Creador, conductor y socio de Almacén de Pizzas en Buenos Aires y Madrid.

EMPRESAS+DISEÑO: Identidad visual para gastronomía

2011-04-08T15:44:00.007-03:00

El viernes 29 de abril por la mañana se expondrán, en el Centro Metropolitano de Diseño, 4 casos de contratación de diseño en empresas del sector gastronómico.

4 prestigiosos estudios de diseño, acompañados por sus respectivos clientes, presentarán el modo en que fueron recorridas las instancias de encargo y desarrollo, y los resultados obtenidos.

Esta actividad será gratuita, con inscripción previa. A partir del miércoles 13 de abril publicaremos en este blog el programa detallado de las 4 conferencias y los pasos a seguir para inscribirse.

Esta actividad corresponde al ciclo de charlas programadas para el 2011 bajo el título EMPRESAS+DISEÑO. Cada edición estará abordando un campo específico del diseño aplicado a un sector de la industria. En esta ocasión: Identidad visual para gastronomía.

El principal antecedente del formato de presentación diseñador + comitente, bajo el cual se rigen estas exposiciones, se encuentra en la Conferencia CMD 2009: Empresas + Diseño. Los textos compilados de aquel evento pueden consultarse en el documento publicado abajo:

Jorge Pensi en Córdoba

2011-03-30T14:22:00.000-03:00

Día del diseñador de imagen y sonido

2011-03-17T11:37:00.001-03:00

El 21 de marzo se celebrará el Día del Diseñador de Imagen y Sonido con un gran evento especial en el Cine Gaumont – Incaa Km 0.

La Dirección de la Carrera de Diseño de Imagen y Sonido de la FADU / UBA ha instituido el 21 de marzo como el Día del Diseñador de Imagen y Sonido. Esta fecha fue fijada porque hace 15 años Carla Argañaraz recibió el primer diploma de Diseñadora de Imagen y Sonido.

La creación de esta carrera en la UBA en el año 1989 le dio un renovado impulso a la creación audiovisual en nuestro país, siendo la primera en esta disciplina en ponerse en marcha luego de la dictadura militar, respondiendo a una creciente demanda por formar profesionales diseñadores en los campos de la imagen fija, el sonido y los medios audiovisuales en general, incluyendo en su programa de estudios contenidos relacionados con la cinematografía, la TV y el video, y los nuevos medios electrónicos y digitales.

Por este motivo, el próximo lunes 21 de marzo a las 18 hs. se llevará a cabo en el Espacio INCAA Km0 (Cine Gaumont) un evento especial, donde Simón Feldman, Oscar Barney Finn, Silvio Fischbein y Rodolfo Hermida, entre otros fundadores y ex directivos de la carrera, serán homenajeados.

La jornada se completa con la proyección de los trabajos finales realizados por los nuevos jóvenes realizadores audiovisuales surgidos de esta carrera de la UBA. El programa incluye largometrajes de ficción, cortometrajes, documentales, películas de animación y experimentales.

Convocan las actuales autoridades de la Carrera, los profesores Eduardo Feller (Director), Carlos Trilnick y Marcelo Altmark (Coordinadores).

Programa Día del Diseñador de Imagen y Sonido (Lunes 21 de marzo de 2011):

-18.00 Homenaje a los Fundadores y ex Directivos de la Carrera DIyS FADU-UBA.

-19.00 a 24.00 Proyección.

Espacio INCAA Km. 0 (Cine Gaumont).

Av. Rivadavia 1635 – Congreso.

Entra libre y gratuita.

Para más información comunicarse con Ignacio Boselli al teléfono 4789-6279 / imagenysonido.fadu@gmail.com con copia a disison@fadu.uba.ar

concurso y congreso de diseño en Casa Brasil 2011

2011-02-24T10:54:00.004-03:00

Se encuentra abierta la inscripción para participar en el concurso de diseño Salão Design Casa Brasil 2011. Profesionales, estudiantes y empresas pueden competir en categorías como accesorios, iluminación, muebles para el hogar, mobiliario institucional y la categoría temática denominada "Diseño de la superficie aplicada a los muebles". El registro de proyectos puede hacerse hasta el 25 de marzo de 2011 a través del sitio: www.salaodesign.com.br

Además del concurso, este año se realizará el 1er Congreso Nacional de diseño - Diseñar el futuro de 2011. El encuentro tendrá lugar en Casa Brasil con el objetivo de ampliar el espacio para las presentaciones de estudios, debates y resultados de investigaciones académicas que apliquen al campo del diseño. En el Congreso se presentarán artículos académicos, exposiciones, conferencias, informes de casos y experiencias. "El objetivo es dar a conocer las investigaciones actuales y mostrar la importancia del diseño como un diferenciador competitivo. También acercar la universidad a las empresas para mostrar que el diseñador puede aplicar sus búsquedas en diferentes sectores de la industria", afirma el Profesor Cris Menezes, de UCS.

Más información en www.salaodesign.com.br

Diseño y Negocios. Conceptos que se unen.

2011-02-22T12:59:00.003-03:00

Hasta el 20 de julio hay tiempo para inscribirse al seminario "Diseño y Negocios. Conceptos que se unen", que comienza el miércoles 30 de marzo y será dictado por Patricia Jablonka en el Centro Metropolitano de Diseño, Algarrobo 1041, Barracas.

Su duracion es cuatrimestral, cursándose todos los días miércoles. Los participantes podrán elegir entre dos horarios disponibles: de 9.30 a 13.30 y de 16 a 20 hs.

La inscripción es online y podrá realizarse desde el 21 de febrero hasta el 14 de marzo.

Se desarrollará un temario que abarcará las siguientes temáticas:
- Cómo armarse y estar preparado.
- Análisis de mercado y organización del proceso.
- Incorporación de Diseño en Empresas.
- Cómo salir al mercado.
- Con qué equipo. Su organización.
- Management.
- Costos y Presupuestación.
- Aspectos Legales. Marcas – Patentes – Habilitaciones.
- Identificar y entender al cliente.
- Desarrollo del trabajo y entrega. Atención al cliente. Seguimiento.
- Aspectos impositivos a tener en cuenta.
- Cómo llevar al exterior sus servicios/productos. Sus pautas.
- Post Proyecto: cómo valúo. Riesgos.
- Sistema PECA.
- Herramientas 2.0.
- Elevator pitch.

El seminario es gratuito y el cupo es limitado.

Diseño y Negocios. Conceptos que se unen.

2011-02-22T12:59:00.002-03:00

Hasta el 20 de julio hay tiempo para inscribirse al seminario "Diseño y Negocios. Conceptos que se unen", que comienza el miércoles 30 de marzo y será dictado por Patricia Jablonka en el Centro Metropolitano de Diseño, Algarrobo 1041, Barracas.

Su duracion es cuatrimestral, cursándose todos los días miércoles. Los participantes podrán elegir entre dos horarios disponibles: de 9.30 a 13.30 y de 16 a 20 hs.

">La inscripción es online y podrá realizarse desde el 21 de febrero hasta el 14 de marzo.

Se desarrollará un temario que abarcará las siguientes temáticas:
- Cómo armarse y estar preparado.
- Análisis de mercado y organización del proceso.
- Incorporación de Diseño en Empresas.
- Cómo salir al mercado.
- Con qué equipo. Su organización.
- Management.
- Costos y Presupuestación.
- Aspectos Legales. Marcas – Patentes – Habilitaciones.
- Identificar y entender al cliente.
- Desarrollo del trabajo y entrega. Atención al cliente. Seguimiento.
- Aspectos impositivos a tener en cuenta.
- Cómo llevar al exterior sus servicios/productos. Sus pautas.
- Post Proyecto: cómo valúo. Riesgos.
- Sistema PECA.
- Herramientas 2.0.
- Elevator pitch.

El seminario es gratuito y el cupo es limitado.

Lenguaje, tipografía y ciudades

2011-02-16T11:14:00.002-03:00

Paris, Londres, Beijing y Barcelona en palabras. Los videos forman parte de la campaña encargada por la compañía de enseñanza de idiomas EF.

El diseño realizado por Albin Holmqvist representa un buen ejemplo de identidad urbana a través del estudio tipográfico. ¿No querrá Albin desarrollar una versión porteña?

Todos los videos pueden verse en Live the language, el proyecto publicado en el sitio de Holmqvist.

La unión hace al centro!

2011-02-15T10:34:00.006-03:00

El Design Council y CABE (Commission for Architecture and the Built Environment) han confirmado su unión para llevar adelante las principales actividades de diseño desde el 1ro de abril de este año, tras un acuerdo alcanzado por ambas instituciones y el Gobierno. Así podrán proveer una única “ventanilla de atención” para el apoyo al diseño y asesoramiento a la industria, las comunidades y el gobierno.

Estos movimientos ocurridos en los centros referentes de apoyo al diseño no hacen más que inducirnos a revisar cómo podríamos unirnos para fortalecer las acciones que planificamos año tras año en los diversos promotores del sector en América Latina:

Centro Metropolitano de Diseño

Centro de Investigación y Desarrollo en Diseño Industrial (INTI)

Plan Nacional de Diseño

Red Latinoamericana de Diseño

Associação Brasilieira de Empresas de Design

Asociación Chilena de Empresas de Diseño

Cámara de Diseño de Uruguay

... y muchos más

Philips Livable Cities Award

2011-02-10T17:02:00.001-03:00

De 450 ideas sobre vida saludable y bienestar en las ciudades se han seleccionado 8 proyectos entre los cuales se encuentra la propuesta “Plaza móvil streetpark” del argentino Manuel Rapoport.
Éste propone un concepto de plazas móviles para la ciudad de Buenos Aires, con juegos, infraestructura y mobiliario instalados los fines de semana y feriados en las calles que durante la semana quedan monopolizadas por el tráfico vehicular.
El proyecto ganador podría materializarse. Desde aquí podrán acceder a todos los proyectos y votar.

Red de diseño multidisciplinario

2011-02-09T10:07:00.005-03:00

La educación multidisciplinaria en el diseño es una cuenta pendiente en la formación de nuestros profesionales. En Argentina, es una discusión que comienza a tener diferentes voces que cada vez se escuchan más fuerte.

El Multi-Disciplinary Design Network fue creado con el fin de investigar y posibilitar la educación multidisciplinaria en la práctica profesional del diseño teniendo en cuenta la necesidad de desarrollar centros de educación de excelencia que lo contemplen. En Reino Unido, Sir George Cox destacó a este tipo de educación como la clave fundamental para respaldar a la innovación en su país.

Compartimos este video en donde los miembros del Multi-Disciplinary Design Network debaten el valor del diseño en la innovación educativa, tanto en escuelas como en universidades.

The missing d: The value of design to STEM and business education: Part 1 from Design Council on Vimeo.

Creemos importante instalar esta discusión entre educadores y profesionales del diseño porque, como dijo George Cox, "necesitamos gente de negocios que comprenda a la creatividad, que sepa cuándo y cómo interactuar con los especialistas, y que sepan cómo manejar la innovación".

Artículo completo.

World Design Impact Prize 2011

2011-02-07T15:05:00.004-03:00

El World Design Impact Prize es una bienal creada para reconocer, consolidar y estimular a proyectos de diseño socialmente responsables que se desarrollen en el mundo.

Presentado por el International Council of Societies of Industrial Design (ICSID, red de la cual el Centro Metropolitano de Diseño es integrante), este premio recompensará a excepcionales desarrollos de diseño industrial que están generando un impacto positivo en nuestra calidad de vida económica, social y/o cultural.

World Design Impact Prize from icsid on Vimeo.

Para obtener más información, click aquí.

Textos compilados de la Conferencia CMD '09: Empresas + Diseño

2011-01-27T10:13:00.004-03:00

Ya están disponibles los textos compilados de la Conferencia CMD '09: Empresas + Diseño.

Es posible descargar el PDF desde la web del Centro Metropolitano de Diseño.

También se puede pasar por la oficina del IMDI a retirar un ejemplar impreso (de lunes a viernes, de 10.00 a 17.00).

Open publication - Free publishing - More imdi

Un colectivo al mundo de Eames

2011-01-26T10:13:00.005-03:00

Gracias a nuestro amigo Lucas López, conocimos House Industries (imperdible el trailer), un proyecto colectivo desarrollado en torno a la figura de Eames. ¿Arte? ¿Diseño gráfico? ¿Industrial? ¿Negocio? ¿Historia?... al parecer, un poco de todo, pero con una coherencia inalterable y de muy buena factura. ¡Vale la pena recorrer estas imágenes!

Eames Century Modern Catalog from Bob Smartner on Vimeo.

Si no se puede medir, no se puede mejorar

2011-01-25T10:41:00.004-03:00

El debate sobre la necesidad de medir el impacto del diseño está instalado, desde hace ya varios años, tanto en los países que afrontan dificultades en su estructura económico productiva, como en aquellos que cuentan con cierta cultura de diseño instalada y una economía afianzada en el desarrollo industrial.

SEE PROJECT viene representando un espacio fértil para la discusión y consenso en torno a estos temas. Entre sus publicaciones más recientes sobresale un breve documento que repasa algunos aspectos referidos a la medición del diseño.

Allí, se abordan algunas preguntas fundamentales, con el fin de que los gobiernos integren el diseño a las políticas públicas: ¿Cuáles son los desafíos y las barreras asociadas a la medición del diseño? ¿Cómo contribuye el diseño a la competitividad de las empresas? ¿Han valido la pena las inversiones de los gobiernos en las políticas y programas de diseño? ¿Cómo se beneficia a partir del diseño la industria nacional? ¿En qué medida ha estado el diseño contribuyendo al desarrollo de la nación?

Justo cuando el diseño está siendo reconocido en distintos niveles de la política, el desafío de la medición se ha vuelto fundamental. Tal como declaró Lord Kelvin en Worldwide Governance Indicators: “Si no se puede medir, no se puede mejorar.”

El documento completo puede leerse en el sitio de publicaciones de SEE PROJECT.

En el Centro Metropolitano de Diseño estamos comprometidos con estos temas, y nuestro plan de trabajo incluye el desarrollo de contenidos relacionados con la medición del diseño. En los próximos meses daremos a conocer una publicación sobre casos de impacto del diseño en las empresas, focalizados en el relato encargo-desarrollo-resultado y las consecuencias sobre aspectos comerciales y productivos. También encararemos, durante este año, una importante encuesta que tiene por objetivo medir la oferta de diseño en la ciudad de Buenos Aires. Estas herramientas, sumadas a nuestra permanente difusión de las experiencias de interacción entre diseño y empresas, deberán aportar al afianzamiento de una cultura que, estamos convencidos, es necesaria para fortalecer la economía y el crecimiento de la industria local.

Diseño de la imagen de la música

2011-01-24T10:28:00.005-03:00

Seguramente no nos estemos equivocando en considerar al arte de tapa de un disco como uno de los desafíos más placenteros que se le pueden presentar a un diseñador.

Mientras se sigue discutiendo cómo evolucionará el formato en el que se comercializa la música, cada vez es más contundente la reaparición del clásico soporte en vinilo. Y, a diferencia de algunos años atrás, las bandas bien posicionadas en el mercado ya no dudan en editar sus registros en acetato.

Las dimensiones, los materiales y por supuesto la mística del vinilo hacen mucho más intensa la experiencia de diseño. En el 2010 se editaron varios de ellos y Art Vynil publicó un ranking con las mejores tapas del año.

Se destaca el trabajo realizado por los consagrados BigActive en el nuevo disco de Mark Ronson.

HTML5

2011-01-21T14:52:00.003-03:00

HyperText Markup Language, versión 5 (HTML5) es la quinta revisión importante del lenguaje básico de la World Wide Web, HTML. No es sólo una nueva versión de lenguaje web, sino que pretende proporcionar una plataforma con la que desarrollar aplicaciones web más parecidas a las aplicaciones de escritorio. HTML no sólo beneficiará a los diseñadores como desarrolladores, sino también a los usuarios de internet.

Actividades diarias como subir un video a YouTube en un blog o buscar algo específico en un smartphone serán más fáciles a medida que esta tecnología se vaya aplicando.

HTML5 se presenta hoy como una herramienta más que el diseñador debe tener en cuenta a la hora de generar contenidos en medios digitales. Un elemento con el que hay que familiarizarse para estar en contacto con el desarrollo de las nuevas tecnologías.

Para saber más les dejamos este link y esta infografía.

Competencias en TIC

2011-01-20T12:19:00.003-03:00

El Programa www.conectarigualdad.com.ar pone a disposición la colección de fascículos digitales "Competencias en TIC", material escencial para la actualización docente y para los profesionales de todas las disciplinas, en especial de comunicación y diseño.

La colección consta de 7 tomos que abarcan los siguientes temas: Literatura hipertextual, Diseño web, Arquitectura web, Lenguajes de programación, Diseño multimedia, Producción audiovisual y Técnicas de estudio.

Les dejamos el link para poder acceder a esta información: http://competenciastic.educ.ar

Innovadores de América

2011-01-19T15:39:00.003-03:00

El Premio Innovadores de América quiere reconocer los proyectos más destacados en los campos del desarrollo social, empresarial, cultural y científico. Proyectos latinoamericanos que, con gran creatividad y esfuerzo, transforman el mundo a mejor.

Innovadores de América otorga 40,000 dólares a cada ganador en las siguientes categorías: ciencia y tecnología, sostenibilidad y ecología, empresa e industria, desarrollo comunitario, educación y diseño.

Para obtener más información, hacer click aquí.

Alimentación en Argentina... ¿Consciente y saludable?

2011-01-18T10:59:00.004-03:00

El especialista en branding, Dae Ryun Chang, aprovechó su visita a nuestro país durante los primeros días de enero para documentar algunos testimonios en torno a las costumbres alimenticias de los argentinos. Sorprendido por nuestros hábitos, Chang produjo un breve documento que tal vez sirva para que aceptemos el desafío de ser más conscientes en la planificación de una alimentación saludable.

International Design Award 2011

2011-01-17T11:56:00.003-03:00

¿Cómo será el entorno en donde vivamos o trabajemos en el futuro? ¿Cuáles serán los efectos que sufrirán las ciudades y los centros urbanos a partir del crecimiento demográfico? Este concurso busca premiar a estudiantes de diseño y arquitectura que sean capaces de desarrollar nuevos conceptos y sistemas que respondan los requerimientos del diseño de interiores de la próxima década.

Hay tiempo hasta el 31 de enero.
Más información aquí.

Conservar, documentar, archivar

2011-01-13T11:21:00.002-03:00

Los días 1, 2, 3 y 6 de septiembre se llevó a cabo el ENCUENTRO DE CONSERVACIÓN DE ARTE ELECTRÓNICO Y DIGITAL “CONSERVAR, DOCUMENTAR, ARCHIVAR”, organizado por Taxonomedia con el apoyo del Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA), Espacio Fundación Telefónica y Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA).

Desde acá podrán acceder a los videos de las conferencias y debates.

Diseño e inclusión social

2011-01-11T11:58:00.000-03:00

Compartimos el artículo “El otro diseño o el diseño para los otros. Diseño e inclusión social” que el economista Luciano Borgoglio (exintegrantes del OIC) y la diseñadora industrial Camila Offenhenden (integrante del IMDI) escribieron para la publicación Indicadores Culturales 2009 de la UNTREF.

Leer aquí.

Nueva edición del seminario Diseño y Negocios "Conceptos que se unen"

2011-01-10T12:09:00.001-03:00

Inscripción del 21 de febrero hasta el 14 de marzo de 2011

El Centro Metropolitano de Diseño, del Ministerio de Desarrollo Económico porteño, abrirá la inscripción a la nueva edición del Seminario Diseño y Negocios “Conceptos que se unen” entre el 21 de febrero y el 14 de marzo.

El mismo tendrá una frecuencia semanal, los días miércoles en dos horarios a elección al momento de la inscripción de 9.30 a 13.30 hs. o de 16.00 a 20.00 hs.

Se trata de una capacitación teórica práctica, para poder poner en hechos concretos todos los conceptos que se están vertiendo en la misma. Y se pueda lograr competitividad, rentabilidad y crecimiento cualitativo.

Se trabajara con contenidos la “Guía para interactuar Diseño y Negocios” y “Plan de Negocios”.

Análisis de caso y ejercicios prácticos.

Dará comienzo el miércoles 30 de marzo al 20 de julio en el CMD, Algarrobo 1041. Esquina villarino. Y estará a cargo de su coordinación la Dra. Patricia Jablonka e invitados especiales en temas especificos.

La convocaría se encuentra dirigida a diseñadores, empresarios y emprendedores con proyectos en marcha o por salir al mercado u oportunidad de negocios. Para inscribirse es necesario completar el formulario que se pondrá en su oportunidad en la Web.

El programa Capacitación “Conceptos que se unen” a partir de este año tiene tres niveles de diferente profundidad. Que se van a estar informando a la brevedad.

Más información: capacitacioncmd@gmail.com

Tel.: 4126-2950 int. 3022 / 3207

Presentación de Dae Ryun Chang en el CMD

2011-01-07T15:04:00.002-03:00

Con la presencia de aproximadamente 80 personas, entre ellos destacados profesionales especializados en diseño de marcas, se llevó a cabo la conferencia de Dae Ryun Chang, profesor en Yonsei University de Seúl. Luego de su ponencia, Chang intercambió opiniones y respondió a las preguntas del público.

Acá les dejamos la presentación con la que acompañó su charla: "Estrategias de marca en Asia".

Música y diseño en Cátedra Rico

2011-01-06T09:46:00.011-03:00

En el número 5 de la revista IF (noviembre 2009) publicamos algunas reflexiones elaboradas por Axel Krygier en torno a la relación entre la música y el diseño. Criado entre arquitectos, Krygier supo abordar el desafío demostrando conocimiento del tema.

En la Cátedra Rico de Diseño Gráfico (Universidad de Buenos Aires) la música es un ámbito revisitado, tanto para reflexionar como para realizar prácticas proyectuales concretas con resultados admirables.

Los invitamos a leer la nota de Krygier escrita para la revista IF, publicada ahora en el sitio de Cátedra Rico, donde además podrán encontrar otros acercamientos a la música desde el diseño.

Ilustración: por Axel Krygier.

Algunas publicaciones por Dae Ryun Chang

2011-01-05T10:40:00.003-03:00

Dando vueltas por la web es posible encontrar varios interesantes artículos publicados por el especialista en publicidad, marca y marketing internacional Dae Ryun Chang, quien estará hoy dando una breve conferencia en español (con entrada libre) en el auditorio del Centro Metropolitano de Diseño (Algarrobo 1041).

Algunos artículos escritos por Chang:
Shoring Up Brand America at Expo 2010 Shanghai
Combating Asia's Aging Crisis
Market Pioneering Advantage in the Successive-Generation of the Mobile Telecommunication Market

Entrevista a Junya Ishigami

2011-01-04T10:16:00.005-03:00

Hace unos días el portal designboom publicó una muy interesante y simpática entrevista al joven arquitecto japonés Junya Ishigami.

La entrevista completa, con algunos videos e imágenes de sus proyectos están disponibles en el sitio.

Junya Ishigami nació en 1974. Es arquitecto. Ha trabajado junto a Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa (de la reconocida firma SANAA) antes de establecer su propio estudio en Tokio, Junya.Ishigami+Associates, en 2004. Desde entonces, Ishigami ha trabajado en una serie de instalaciones y diseños que han sido expuestos en plataformas internacionales, como la Bienal de Arquitectura de Venecia en 2008, donde creó un jardín en el pabellón japonés y el mismo evento en 2010, donde expuso la instalación “chateau la coste”, un proyecto que le valió el Golden Lion Award.

Documentos del 5to Encuentro Latinoamericano de docentes de Diseño Industrial

2011-01-03T10:28:00.006-03:00

Del 22 al 25 de septiembre del 2010 se realizó en la ciudad de Córdoba el 5to Encuentro Latinoamericano de docentes de Diseño Industrial (ELADDI), bajo la consigna: caminos hacia una nueva relación entre enseñanza, diseño y producción.

Al finalizar las jornadas quedó anunciada la próxima edición, a realizarse durante el 2012 en Oberá, Misiones.

Ya están disponibles en el blog del ELADDI los registros de la conferencia dictada por Gui Bonsiepe durante el cierre del encuentro, así como también otros documentos de interés.

¿Cómo llegar al CMD?

2010-12-30T15:50:00.005-03:00

Encuentro con Dae Ryun Chang en el CMD

2010-12-30T11:41:00.006-03:00

Los invitamos a participar del encuentro con el especialista en branding Dae Ryun Chang. El próximo miércoles 5 de enero a las 16.00hs en el auditorio del Centro Metropolitano de Diseño (Algarrobo 1041).

Chang brindará una breve conferencia (en español) bajo el título "Estrategias de marca en Asia". Luego mantendrá un diálogo informal con todos los presentes.

Dae Ryun Chang es Profesor en Yonsei School of Business en Seoul, Corea. Ha dictado seminarios y conferencias en todo el mundo, en torno a temas como publicidad, marca y marketing digital. En la web es posible encontrar algunos artículos de su autoría.

La asistencia a esta actividad es libre y gratuita. Solamente es necesario confirmar asistencia por mail a mcosanguinetti@gmail.com (colocar "Chang" en el asunto). El encuentro finalizará aproximadamente a las 17:30hs.

Los esperamos!

Industrias culturales en Corea: Reafirmación de la identidad y difusión de la cultura

2010-12-29T10:21:00.005-03:00

El Centro Cultural Coreano en América Latina publica una muy descriptiva nota acerca del desarrollo de la industria cultural en Corea. Allí, Paula Fernández explica el fenómeno conocido como "hallyu":

"Luego de la devastadora Guerra de Corea que selló la división de la península, la República de Corea (Corea del Sur) experimentó cambios radicales en su sociedad que llevaron al impulso de la industria e inversiones en distintos campos. Al día de hoy, este país se ha posicionado globalmente como uno de los más prósperos del mundo, convirtiéndose en líder indiscutido, junto a otras pocas naciones, en materia de tecnología, industria automotriz y construcción naval, por mencionar sólo algunos ejemplos.

Sin embargo, Corea se ha visto obligada a realizar mayores inversiones que sus vecinos, o al menos inversiones más sostenidas, para darse a conocer en el mundo con una identidad ciertamente definida. Su cercanía a gigantes culturales como lo son China y Japón, países que han gozado de mayor difusión alrededor del globo, hace necesario un arduo trabajo para marcar las diferencias que hacen distintiva a Corea respecto de las naciones con las que limita.

En relación a esta serie de inversiones y necesidad de difusión cultural, se ha dado un fenómeno popular en Corea del Sur desde principios del siglo XXI que se conoce como hallyu (oleada coreana), y que ha sabido expandirse por casi todo el mundo asiático, pasando por Europa y llegando incluso hasta América Latina. Dentro de esta ‘oleada’ se hallan diversos componentes de la industria cultural coreana, como la música pop, cine y telenovelas que cautivan a adolescentes y adultos por igual. En este último rubro, las telenovelas históricas o saeguk ocupan también un rol esencial para la difusión de la cultura coreana".

La nota completa puede leerse en el sitio del Centro Cultural Coreano.

Presentamos la revista IF Nº6: "Tecnología, diseño y empresa"

2010-12-28T15:14:00.007-03:00

El sábado 18 de diciembre a las 20:30 se realizó la Presentación Revista IF N° 6 "Tecnología, diseño y empresa" en la Librería Antígona, Centro Cultural de la Cooperación (Av. Corrientes 1543). Los encargados de presentar este número fueron Anabella Rondina, Coordinadora Operativa del CMD, la periodista y editora especializada en diseño Carolina Muzi y el Arq. Reinaldo Leiro, creador de Buró y director del posgrado en Gestión Estratégica de Diseño.

En este número de IF, además del equipo editor (conformado por Marco Sanguinetti, Camila Offenhenden, Guadalupe Bracuto Verona, Carolina Muzi y Laura Escobar), colaboraron: Edurne Battista, Gabriela Escobar, Francisco González Táboas, María Molteno, Ana Inés Lasala, Diego Pimentel, Mónica Pujol, Clara Tapia, Pablo Ungaro, Silvia Fábregas, Mónica Giardina, Cristian Ferrer, Lidia Samar y Pablo Ortiz Díaz. Se destacan los artículos del Dossier, por Donald Norman y Bruno Latour, y el ensayo fotográfico por Jorge Miño.

Una vez más, nuestro enorme agradecimiento a la Asociación Amigos del CMD, que hace posible la publicación de estos contenidos. La revista se distribuye en el CMD (Algarrobo 1041) y pronto estará disponible la versión digital en la web (estén atentos que desde acá publicaremos el link).

ICSID publica el trabajo realizado por Shakespear para el Subte de BsAs

2010-12-28T12:54:00.006-03:00

Diseño Shakespear transforma el Subte de Buenos Aires con una identidad fuerte y un efectivo sistema de señalización.
por Leslie Wolke

¿De dónde deriva una ciudad su carácter, esas cualidades únicas que definen un sentido de lugar? Cada ciudad posee su propio temperamento, sus propios ritmos, y su propio lenguaje visual. ¿Pero qué es lo que les da forma?

Hay quienes creen que es la personalidad colectiva de sus habitantes que se expresa en los edificios y bulevares: sólo los voluntariosos pobladores del Medio Oeste podrían haber edificado la Ciudad de Big Shoulders con su grilla inflexible. Otros apuntan a los fundadores y visionarios que guiaron el entorno construido y fijaron las reglas para el crecimiento futuro: Frederick Law Olmstead creó un paraíso para varias generaciones de neoyorquinos en el Central Park. ¿O es simplemente un conjunto caótico de accidentes afortunados lo que crea la identidad de una ciudad?

Si bien la respuesta definitiva puede ser “todo lo anterior”, hay un cierto placer en tratar de decodificar la mística de una ciudad. Y en el caso de Buenos Aires, Argentina, muchas de las pistas llevan a Diseño Shakespear, fundado por Ronald Shakespear hace medio siglo. La firma ha dejado su marca en numerosas facetas de la infraestructura de la ciudad, y más recientemente mediante la transformación del sistema de subterráneos, el más antiguo y uno de los mayores sistemas de transporte de este tipo en América Latina.

El sistema de subterráneos de Buenos Aires comenzó con la inauguración de la primera estación en 1913, en el momento de la mayor ola de inmigración europea, que aportó más de tres millones de nuevos ciudadanos a la Argentina, la mayor parte de los cuales se establecieron en Buenos Aires y sus alrededores. Entre 1910 y 1920, la ciudad duplicó su tamaño, y hoy cuenta con más de 10 millones de residentes o porteños. El sistema de subterráneos fue creciendo al ritmo de la ciudad, consolidándose e incorporando nuevas estaciones y líneas para prestar servicios a una población en constante aumento.

Una marca amigable y un mapa legible.

“Transformación” es la única palabra que describe la amplitud del trabajo de Diseño Shakespear con Metrovías (el operador privado del sistema), comenzando con la reformulación de la marca, que pasó del formal “Subterráneos de Buenos Aires” al familiar y amigable “Subte.”

Shakespear comenta que su mayor tarea en este proyecto de quince años de duración fue demostrar la importancia de esta nueva y accesible marca y su posición como emblema del nuevo sistema de señalización. Superar el deseo del cliente de usar la palabra Metrovías en el nombre fue “la mitad de la batalla”y "el rescate de la voz popular -Subte- era una asignatura pendiente".

Esa batalla se ganó, y hoy la gente de Metrovías está feliz con la nueva marca: “entendemos que el subterráneo pertenece a la ciudad y su gente, y ellos lo llaman desde siempre ‘Subte’, que es un ícono de Buenos Aires.”

La primera etapa del trabajo comenzó en 1995 y se concentró en la identidad, señalización interior, y el rediseño de los mapas del sistema formado por cinco líneas (desde entonces se ha incorporado una sexta). Ronald y sus hijos Lorenzo y Juan emplearon su típica metodología de proyecto: “investigación, análisis, síntesis, proyecto e implementación.” Lorenzo visitó los principales subterráneos del mundo, y volvió al estudio con lo mejor y lo peor del diseño de esos sistemas. Metrovías describe el proceso de trabajo de los Shakespear como “creatividad derivada del entendimiento”.

Para el diseño del mapa, que se convertiría en una guía icónica del sistema, el equipo se inspiró en el mapa diagramado en 1933 por Henry C. Beck para el subte de Londres. En esa época, la decisión de ignorar la topología real de las líneas de subte y realizar una abstracción más simple, accesible y geométrica fue una idea radical. Al limitarse a ángulos verticales, horizontales y de 45 grados, y luego añadir un diagrama de las principales calles de la ciudad (otro enfoque novedoso), el equipo Shakespear generó un mapa que es comprensible y a la vez hermoso. Si lo colocamos junto al mapa del subte de Nueva York diseñado por Massimo Vignelli, descubriremos otra influencia importante en su trabajo.

Componer la estación de subte.

El siguiente desafío fue la señalización interior de las estaciones. Mediante una combinación de investigación basada en la observación y lo que Ronald llama “intuición verificada”, el equipo estableció las metas que la señalización debía cumplir. El estudio adhiere a dos principios fundamentales de la señalética:

"Las señales deben ser fáciles de encontrar, y su ubicación debe ser predecible.Las señales deben actuar como si siempre hubiesen estado allí".
La experiencia de viajar en subte introdujo un tercer principio derivado de la observación del pasajero: las señales más importantes son las que dirigen al usuario hacia la salida, hacia la calle. Ronald explica que los diseñadores tienen la obligación “de escuchar a la gente, descifrar sus códigos, descubrir sus deseos, y darles respuesta”. Con esto en mente, el equipo descubrió una ansiedad que rodea al viaje en subte, y una compulsión por salir del sistema lo antes posible. Ronald explica: “La señal de salida es importante para la gente en el subte: ¿cómo escapar? No resulta natural estar bajo tierra”.

Mapa actual y anterior a 1995.

El equipo utilizó estos principios para crear un sistema de señales y una jerarquía de información que pudiera aplicarse a las distintas condiciones de las 86 estaciones que integran el sistema. Las señales identificadoras de las estaciones, que corren en bandas a lo largo de las vías, están siempre a la misma altura -2,2 metros del suelo de la plataforma- a fin de brindar la mejor visión posible desde el interior de los vagones. Todas las señales son paralelas a los vagones, para asegurar su máxima visibilidad, con excepción de las señales críticas que guían a la gente hacia la salida. Estas son perpendiculares a las vías y presentan mensajes simples y claros. Hay un total de 41 señales por estación en una configuración estándar.

El lenguaje visual del Subte es fuerte y conciso. Para identificar las seis líneas se utilizó la paleta histórica de colores fuertes, mientras que la tipografía elegida fue Frutiger blanca, en diversos tamaños, para garantizar la máxima legibilidad.

A fin de equilibrar el rigor de la tipografía y los colores elegidos, cada señal tiene un cabezal cilíndrico del color de la línea, que crea un detalle adicional encima del contenido informativo. El encabezado se extiende sobre el espacio que puntúa cada parada, brindando un elemento unificador, un “cinturón perpetuo” de 220 metros de largo, como lo llama Shakespear, en el interior de la estación. Shakespear comenta que fue difícil hacer comprender la importancia de este elemento central que repite el nombre de la estación cada 2,5 metros, y que sin embargo es uno de los elementos más importantes para permitir al usuario identificar la estación donde debe descender.Considerando los distintos tipos de vagones en uso, esto no fué tarea sencilla.

Durante la fase de diseño, se instalaron prototipos a gran escala del sistema de señalización interior en dos de las estaciones. Este paso del proyecto, aunque costoso, resulta sumamente productivo. Ronald explica que “un prototipo es muy útil. Manifiesta su funcionamiento real".

Toda la señalética interior está compuesta por paneles de aluminio de 2 milímetros de espesor y cilindros extruidos con una cobertura de poliuretano y gráficos de vinilo aplicados.

"El arriba y el abajo".
Señalizar el ingreso.

En 2006, el proyecto avanzó con el reemplazo completo de todas las señales exteriores del Subte. Dado que la estación más antigua tiene casi 100 años, existía una gran variedad de tipologías en los accesos y la señalización de los mismos. Muchas entradas presentaban herrajes con filigranas y letras ornamentadas.

El equipo Shakespear optó por adaptar los elementos del lenguaje visual utilizados en el interior, rearmándolos en la gran escala necesaria para identificar las estaciones en las concurridas calles y anchos bulevares de Buenos Aires. El círculo que identificaba a las distintas líneas en la señales interiores se tornó tridimensional y se iluminó para convertirse en un faro reconocible en medio del paisaje urbano. Las tapas cilíndricas se rotaron para transformarse en pilares que sostienen esta señal esférica. Esta economía de diseño parece fácil, como si fuera la única solución lógica para el problema de diseño en cuestión.

Las señales de los accesos exteriores están compuestas por cajas de señales formadas por una extrusión de aluminio estandarizada y señales de acrílico doble faz iluminadas por dentro con elementos lumínicos de larga duración elegidos por su gran visibilidad y bajo mantenimiento. Cada entrada presenta un mapa vinílico de color, retroiluminado y montado en marcos de aluminio sobre columnas de hierro.

Tanto para los elementos internos como externos, el fabricante, llevó a cabo un importante esfuerzo de producción e instalación, con un total de más de 3.500 señales.

En cualquier lugar donde puede llevar años comprender un sistema de transporte, el Subte es reconocido como la forma más fácil de moverse por una ciudad conocida por tener algunas de las avenidas más anchas del mundo y un tránsito bastante congestionado. Una gran parte de esa facilidad de uso proviene de la estructura visual absolutamente clara del sistema de señalización desarrollado por Diseño Shakespear.

Pero tal vez una cualidad menos tangible — la inherente idoneidad del sistema en general — es lo que transformó a la marca Subte en un elemento amigable, auténtico y confiable dentro de la ciudad. Con una cantidad de 1,4 millones de pasajeros por día, el Subte se ha convertido en motivo de orgullo para los porteños. “Igual que en química”, cita Ronald, “el diseño actúa como un agente, sintetizando cambios profundos en el estado de las cosas”.

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Esta nota fué publicada originariamente en Segd Design.

Leslie Wolke es Asociada Principal de fd2s, inc., con sede en Austin. Tuvo el placer de conocer a Ronald en un reciente viaje a Buenos Aires. Con su esposo y su Subtepass, Leslie usó las principales líneas igual que un porteño.

Traducción: Elena Cetrari.

Otros artículos por Leslie Wolke / Haciendo la ciudad legible. (EEUU).
http://www.icograda.org/newsletter/index/enews_issues35/enews_articles380.htm
http://www.icograda.org/feature/current/articles1233.htm

El Subte de Buenos Aires publicado por Encore Mag (Alemania).
http://www.magwerk.com/mag.php?magazine=encore&language=en&issue=24&page=92

Subte publicado en Communication Arts (EEUU):
http://www.commarts.com/exhibit/brand-wayfinding-system.html

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Resumen del Proyecto

Cliente:
Metrovias SA.

Ubicación:
Buenos Aires

Diseño:
Diseño Shakespear Argentina.
http://www.shakespearweb.com

Equipo de diseño:
Lorenzo Shakespear / Director
Juan Shakespear / Director
Ronald Shakespear / Director

Joaquín Viramonte / Diseñador
Gonzalo Strasser / Arquitecto
Cecilia Bonnefón / Diseñadora
Juan José Aguiló / Diseñador
Lucía Diaz / Relaciones Públicas
Juan Cerdá / Asesor Jurídico
Luis Travi / Jefe de Administración

Consultores:
Víctor Levy Ing. / Watson&Levy / Consultores Jurídicos
Fernando Estévez / Consultor de Fabricación

Fotos:
Juan Hitters
Lorenzo Shakespear
Héctor Calderone

Nota en inglés.

16° Conferencia Industrial Argentina

2010-11-02T13:02:00.000-03:00

El 18 y 19 de noviembre en el Centro Costa Salguero, se estará llevando a cabo la 16° Conferencia Industrial Argentina "Construyendo un País Industrial", organizado por la UIA (Unión Industrial Argentina).

El CMD estará participando en el marco de este evento con una conferencia dentro del Seminario Jóven.

Cupos limitados. Pre acreditación haciendo click aquí.

Recomendación para el sábado 30/10, en el marco del Festival de Diseño

2010-10-28T16:54:00.000-03:00

El sábado 30 de octubre, a las 11.00 hs. en el Centro Metropolitano de Diseño (Algarrobo 1041), se estará llevando a cabo la conferencia "Macrotendencias de consumo. Conceptos y estéticas emergentes", a cargo de Visiones, el reconocido seminario de tendencias.

En pleno Festival Internacional de Diseño

2010-10-25T15:44:00.000-03:00

El viernes pasado comenzó el Festival Internacional de Diseño de Buenos Aires, organizado por el Centro Metropolitano de Diseño (CMD) del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, que se llevará a cabo del 22 al 31 de octubre de 2010.

Con participación nacional e internacional en muestras, conferencias, circuitos de vidrieras, workshops y el edificio del CMD abierto en su totalidad al público durante 10 días, este evento pretende posicionarse como el punto de encuentro del diseño en Latinoamérica.

Las actividades organizadas por el CMD son gratuitas.

Una de ellas es la siguiente:

Para ver esta y todas las actividades del Festival, pueden hacer click acá.
También pueden seguirlo a través de twitter.com/fidbsas bajo el hashtag #fidbsas

Conferencia CMD 2010

2010-09-20T12:06:00.001-03:00

Pasó la Conferencia CMD 2010. Estamos muy contentos con los excelentes disertantes que tuvimos, de primerísimo nivel. Fueron dos jornadas intensas de aprendizaje y debate. Y ya estamos pensando en la de 2011.

Para los que no pudieron venir o se enteraron tarde, les contamos que pueden reveer todas las charlas haciendo click aquí.

Gracias por su apoyo y acompañamiento.

La Conferencia CMD en vivo y en tiempo real

2010-09-15T23:30:00.004-03:00

Invitamos a todos a seguir en vivo las transmisiones de la "5ta edición de la Conferencia CMD. Estrategias y Negocios".

También pueden seguir la Conferencia CMD a través de twitter utilizando el hashag #ConfCMD. Todos esos tweets se verán reflejados aquí debajo.

Pueden consultar la programación de la Conferencia CMD en el siguiente documento:
ConferenciaCMD2010

Conferencia CMD. Encuentro Internacional de Diseño y Empresa. "Estrategias y Negocios"

2010-09-14T16:54:00.000-03:00

¿Cuándo y dónde?
La Conferencia CMD se estará llevando a cabo los días 16 y 17 de septiembre, de 9.30 a 18.00, en el nuevo auditorio del CMD (Villarino 2498, Barracas).

¿Qué es la Conferencia CMD?
Es una plataforma de transferencia de saberes y experiencias vinculadas con el diseño y los negocios, en el que participan panelistas locales e internacionales. Ha sido creada por el Centro Metropolitano de Diseño y es organizada anualmente por la Asociación Amigos del CMD con el apoyo de empresas del sector.

¿En qué consiste la 5ta edición: Estrategias y negocios?
Mostrará la vinculación entre empresas y diseño, resaltando los aportes del diseño como herramienta fundamental para generar innovación y mejorar la calidad y competitividad.
Durante el primer día los disertantes internacionales expondrán sus experiencias profesionales frente a esta temática.
En la segunda jornada, se llevarán a cabo conversaciones entre empresarios y diseñadores locales reflejando el vínculo que se establece al encarar el desarrollo de nuevos productos.

Jueves 16 de septiembre:
- 09.30 Acreditaciones
- 10.00 Apertura oficial
- 10.30 Hugo Kovadloff (Gad’ Branding & Design - Brasil)
- 11.30 Coffee break
- 11.45 Edson Matsuo (Melissa - Brasil)
- 12.45 Álvaro Heinzen (Kairos & Cronos diseño - Uruguay)
- 13.45 Intervalo
- 15.15 Carlos Pampín (Adidas - Argentina)
- 16.15 Freddy Zapata Vanegas (Universidad de los Andes - Colombia)
- 17.15 Cierre jornada

Viernes 17 de septiembre:
- 09.30 Acreditaciones
- 10.00 Lorenzo Shakespear (Diseño Shakespear) + Francisco Pérez Abellá (Cabal)
- 10.45 Julián Leiro (Buró) + Alejandro Katkownik (Buró)
- 11.30 Coffee break
- 11.45 Jorge Nielavitzky (Lázaro) + Carolina Ainstein (Lázaro)
- 12.30 Pablo San Martín (Arcor) + Daniel Loewy (Arcor) + Gonzalo Carbonell (ZONA IV - Creative Builders)
- 13.45 Intervalo
- 15.15 Juan Carlos Guerra (Medix) + Hugo Legaria (Legaria D&E)
- 16.00 Verónica Carabajal (Cono Sur, Unilever) + Carolina Borracchia (Combo Brand Agency)
- 16:45 Jose Luis Pedrazzini (Ideal Sanitarios SA) + Adrian Cohan (Cohan Design Group)
- 17.30 Cierre Conferencia

¿A quiénes está dirigida la Conferencia CMD?
Empresas (PyMEs, grandes y medianas, micro-emprendedores), organismos educativos y de investigación, organismos gubernamentales, profesionales (diseñadores, arquitectos, ingenieros, empresarios, economistas, entre otros) y estudiantes.

¿Cómo se pueden adquirir las entradas?
Bono contribución: $300.-
Consultas e inscripción: (+54 11) 4126.2970 // imdi_cmd@buenosaires.gob.ar
Para adquisición de entradas: de 10 a 16.00 en el Centro Metropolitano de Diseño, Villarino 2498, Barracas o al (+54 11) 4126.2968

+ INFO (PDF)
.

Hugo Kovadloff en la Conferencia CMD: estrategias y negocios

2010-09-02T10:45:00.004-03:00

Hugo Kovadloff reside en Brasil desde 1957. Socio y Director Creativo de Gad’ Branding & Design (São Paulo). Estudió diseño gráfico en São Paulo y también en Buenos Aires (Centro de Investigación en Comunicación Masiva, Arte y Tecnología). En 2004 fue elegido Designer del Año por la revista About. Participó en el desarrollo de importantes programas de identidad corporativa: Banco Itaú, Vasp, Embratel y Claro. Este último fue premiado con un León de Plata en la categoría de Diseño del Festival de Cannes (2009).

En su presentación en la Conferencia CMD se referirá a la metodología utilizada por la consultora brasileña Gad’ para desarrollar proyectos de construcción y gestión de marcas.

Identidad y lenguaje: La marca como expresión de una estrategia de negocios.

Por Hugo Kovadloff, el jueves 16 de septiembre en la Conferencia CMD: estrategias y negocios.

Mirá toda la programación y más información de la Conferencia CMD haciendo click aquí.

Arcor en la Conferencia CMD: estrategias y negocios

2010-08-30T14:41:00.001-03:00

Arcor es un grupo industrial que se especializa en la elaboración de golosinas, galletas, chocolates, helados y productos alimenticios. Desarrolla marcas líderes que son preferidas por consumidores de los cinco continentes. Su amplia gama de productos es de alta calidad y diferencial. La temprana vocación internacional del Grupo Arcor lo llevó a convertirse en el primer productor mundial de caramelos y el principal exportador de golosinas de Argentina, Brasil, Chile y Perú. A través de Bagley Latinoamérica S.A. es la mayor empresa de galletas de América del Sur.

Pablo San Martin es gerente del departamento de diseño packaging y comunicación visual en Arcor, Daniel Loewy es coordinador de diseño de packaging de marketing corporativo en Arcor y Gonzalo Carbonell es director de ZONA IV - Creative Builders. Estarán dialogando el viernes 17 de septiembre en la Conferencia CMD: estrategias y negocios.

Mirá toda la programación y más información de la Conferencia CMD acá.

Edson Matsuo, de Melissa (Brasil) en la Conferencia CMD: estrategias y negocios

2010-08-27T14:58:00.002-03:00

Edson Matsuo es arquitecto y diseñador especializado en el diseño de experiencias. Su trabajo se dirige a la alta producción industrial como una forma de democratizar el diseño y proyectando productos para todos los niveles de consumidores. Dirige un equipo multidisciplinario que atiende a Melissa y a otras 15 marcas. Este equipo compuesto por 120 profesionales es responsable del diseño de alrededor de 600 nuevos productos cada año, dando como resultado la producción de 180 millones de pares al año.

En la Conferencia nos contará cómo se trabajó en la consolidación de la marca Melissa a lo largo de 30 años. Atravesando desde la reproducción de una sandalia hasta las fantásticas experiencias en procesos creativos junto a diseñadores y arquitectos mundialmente reconocidos, como Karim Rashid, Zaha Hadid, Hermanos Campana, Vivienne Westwood y Jean Paul Gaultier.

Según Matsuo: “En el escenario actual, donde la sustentabilidad es el mejor socio y un referente ambiental, económico y social, el diseño de calzado se convirtió en un punto clave para aumentar la movilidad urbana. Caminar es, hoy en día, la mejor opción para el transporte humano en las grandes ciudades”.

Diseño, experiencias, estrategias y negocios.
Por Edson Matsuo, el jueves 16 de septiembre en la Conferencia CMD: estrategias y negocios.

Mirá toda la programación y más información.

Conferencia CMD 2010 - Encuentro Internacional de Diseño y Empresa

2010-07-15T14:42:00.002-03:00

Conferencia CMD 5ta. Edición
Encuentro Internacional de Diseño y Empresa

Se acerca la Conferencia CMD. En su quinta edición, está orientada a poner en el escenario la vinculación empresa/diseño y los aportes del diseño en empresas e instituciones como una herramienta fundamental para generar innovación y mejorar la calidad y competitividad.

Durante la primera jornada se desarrollarán disertaciones de seis relevantes diseñadores latinoamericanos en donde comentarán sus experiencias profesionales en la acción de diseño con sus clientes. Se abordarán las dificultades, negociaciones, contracturas y éxitos de los diversos casos expuestos, explicando en qué condiciones se desarrolla su tarea profesional. Entre los disertantes internacionales se encuentran: Freddy Zapata (Colombia), Rodrigo Walker (Chile), Edson Matsuo, de Melissa (Brasil), Álvaro Heinzen (Uruguay), Hugo Kovadloff (Brasil) y Carlos Pampín, de Adidas (Argentina).

Mientras tanto, en la segunda jornada se llevarán a cabo conversaciones entre empresarios del país y sus diseñadores con el fin de reflejar el tipo de vínculo que se establece al momento de encarar procesos de desarrollo de nuevos productos. Se expondrán tanto la visión de la empresa y las razones por las cuales incluyeron el diseño en su operación, como la visión de el/los diseñadores y los puntos de conflicto, relaciones con la ingeniería y el área comercial de la compañía, el grado de intervención de la dirección, decisión de inversiones, resultados, etc.

El rol del diseño en la innovación

2010-06-28T11:36:00.002-03:00

El Design Council nos presenta un interesante video recopilando opiniones de importantes personalidades sobre el rol del diseño en la innovación. Algo discutido y, hasta a veces, confuso.

Les compartimos entonces este interesante muestreo de perspectivas sobre la temática, que dejan en claro que la innovación debe ser una parte indiscutida de la práctica profesional.

(El video está en inglés y en el sitio están las transcripciones. Recomendamos utilizar Google Chrome que permite traducir el texto).

Design's Role in Innovation from Design Council on Vimeo.

La antiestrategia como estrategia

2010-06-25T13:16:00.001-03:00

En tiempos de crisis, en este caso en el viejo continente, publicistas y diseñadores parecen haber aplicado la estrategia "antiestrategia". ¿Cómo es esto? Un diseño austero de packaging, pero diseño al fin, parece gritar "esto no es más que lo que viene adentro".
Connotación y denotación parecen confundirse, pero no, el mensaje una vez más, ha sido diseñado.

Para quienes tengan buenas ideas...

2010-06-16T15:59:00.001-03:00

Aunque nos llega sobre la fecha de cierre, esta convocatoria de Nokia resulta más que interesante y esperamos que muchos de nuestros lectores puedan participar. Abajo encontrarán toda la información necesaria para hacerlo.

A mediados del mes de mayo comienza la segunda edición de Embajadores Nokia.

Bajo el concepto “¿Qué tenés ganas de hacer?”, la marca invita a que todas las ideas que andan por ahí dando vueltas, tengan un lugar donde se conviertan en realidad. Todos los que quieran participar deben ingresar en www.nokia.com.ar/embajadores registrarse en Ovi y contar cuál es su idea y porqué habría que llevarla a cabo.

Un grupo de profesionales y emprendedores jóvenes será el jurado que elegirá 10 ideas mediante un riguroso filtro de selección basado en la originalidad y viabilidad de la propuesta. Estas 10 ideas podrán ser votadas por el público en el sitio de la campaña para seleccionar las 3 ideas más interesantes. Todos los que participen de la votación participarán de un sorteo por un equipo Nokia.

Los ganadores del concurso recibirán un patrocinio de hasta $50.000 pesos cada uno para llevar adelante su idea en un plazo de 2 meses. Durante este tiempo, el público podrá seguir el desarrollo de las ideas en Facebook, Twitter y Youtube.

Además, se desarrollará en paralelo un certamen similar específico para desarrolladores de aplicaciones para Ovi dentro del mismo site del Concurso.

Más info en www.nokia.com.ar/embajadores

Steve Jobs en D8

2010-06-11T12:46:00.000-03:00

El CEO de Apple regresó a la conferencia anual D8, organizada por el Wall Street Journal, que contó con panelistas como Steve Ballmer, CEO de Microsoft; Mark Zuckerberg, fundador y CEO de Facebookpor ; Tim Armstrong de AOL, James Cameron entre otros.

La D8 debe parte de su popularidad gracias al encuentro que se llevó a cabo hace tres años entre Steve Jobs y Bill Gates, en una entrevista conjunta.

En la edicióon 2010, la aparición del CEO de Apple fue una de las más esperadas, principalmente por el reciente éxito del iPad, por las filtraciones de imágenes del nuevo iPhone y sobre todo porque en menos de una semana, en la WWDC, se espera que el mismo Steve Jobs "revele" el nuevo iPhone junto con algunas otras sorpresas.

Para poder leer y ver lo que expuso, dense un paseo por aquí.

Uruguay se diseña

2010-06-03T12:17:00.001-03:00

"Uruguay se diseña" es una agrupación de empresas e instituciones que impulsan el desarrollo local basado en el diseño, a través del fomento de una competitividad sustentable y un posicionamiento estratégico de la producción, la cultura y la identidad uruguaya.

En representación de este país, estuvieron presentes en el Encuentro Internacional de Políticas Públicas y Diseño desarrollado en el CMD y aquí describen su crónica.

50 años del Prince Philip Designers Prize

2010-05-21T19:06:00.000-03:00

Dos videos muy interesantes para repasar los 50 años de los premios a la innovación en el diseño británico.

50 years of innovation in design from Design Council on Vimeo.

Prince Philip Designers Prize timeline: 1959-2009 from Design Council on Vimeo.

Laura Varsky + Gustavo Santaolalla en la Conferencia CMD '09

2010-05-17T17:15:00.002-03:00

Próximamente estaremos publicando la desgrabación de todas las charlas de la "Conferencia CMD 09: Empresas + Diseño", que se llevó a cabo los días 6 y 7 de noviembre del 2009, en el Centro Metropolitano de Diseño.

A modo de adelanto, publicamos el caso "Café de los Maestros" presentado por Laura Varsky y Gustvo Santaolalla durante el encuentro.

La próxima edición de la Conferencia CMD, "Encuentro intenacional de diseño y empresa: estrategias y negocios", tendrá lugar el 16 y 17 de septiembre en el edificio del Centro.

Open publication - Free publishing - More santaolalla

Posters por el Día Internacional del Diseño Industrial

2010-05-11T15:14:00.001-03:00

ICSID invita a votar por el mejor poster para el Día Internacional del Diseño Industrial. En la web podrán encontrar los 5 finalistas.

Jornadas Latinoamericanas de Posgrado e Investigación en Artes y Diseño. Encuentro de Jóvenes Investigadores.

2010-05-10T13:38:00.002-03:00

Estas jornadas trazan una línea de continuidad con el evento llevado a cabo en marzo de 2008, estableciendo una política sostenida en el campo de la difusión de la investigación en los campos del Arte y el Diseño. El evento constituye una herramienta para difundir las múltiples facetas de la producción en investigación y posgrado de la Facultad de Artes y Diseño. Es también un punto de referencia para que académicos del país y de Latinoamérica establezcan vínculos y compartan sus producciones, impulsando el crecimiento intelectual y el descubrimiento de nuevos senderos en el hacer cotidiano.

+ información en la web de la Facultad de Artes y Diseño, de la Universidad Nacional de Cuyo.

Comenzó el Encuentro internacional de Políticas Públicas y Diseño

2010-05-04T13:21:00.005-03:00

En el día de ayer comenzó el primer Encuentro internacional de Políticas Públicas y Diseño, en donde instituciones de Argentina, Uruguay, Chile, Colombia, Paraguay, México y Brasil presentaron sus planes regionales sobre la gestión en diseño.

Esta mañana, en el comienzo de la segunda jornada, Beatriz Galán presentó su ponencia "El diseñador como agente de desarrollo, entre las políticas y la comunidad", en donde afirmó que "el rol de la universidad es generar insumos para las políticas públicas" y se refirió a la actividad proyectual como una actividad articuladora.

Mónica Pujol dio a conocer el plan de DiSUR (Red Argentina de Carreras de Diseño en Universidades Nacionales) y del PENID (Plan Estratégico Nacional de Innovación y Diseño). Por su parte, Carlos Alberto Rico, de Colombia, expuso su punto de vista sosteniendo que "las políticas públicas se justifican ante situaciones sociales relevantes. El debate entonces gira en torno a cuándo una situación social es relevante". También remarcó la diferencia entre "las políticas públicas de diseño y el diseño en las políticas públicas".

Encuentro internacional de Políticas Públicas y Diseño

2010-04-27T12:51:00.021-03:00

Por primera vez, representantes de instituciones latinoamericanas se reunirán para debatir y compartir experiencias. El encuentro se realizará el 3 y 4 de mayo en el CMD.

Representantes de instituciones latinoamericanas que trabajan en políticas públicas y diseño se reunirán por primera vez a debatir y compartir experiencias en estos campos. El encuentro tendrá lugar el 3 y 4 de mayo en el Centro Metropolitano de Diseño (Villarino 2498), y las jornadas, que se llevarán a cabo de 9:00 a 18:00, estarán abiertas al público especializado en la temática, previa inscripción.

Durante estas jornadas, representantes de instituciones de Chile, Colombia, Uruguay y Paraguay, así como referentes de programas de diferentes provincias argentinas, darán inicio a la construcción de consensos fundamentales, imprescindibles para la elaboración y ejecución de las políticas públicas de diseño en la región.

Entre los invitados se encuentran: DI Gastón Rodríguez Lepera (Conglomerado de Diseño de Uruguay), DI Enrique Montero Kaiser (presidente del Colegio de Diseñadores de Chile), Arq. Jaime Franky (Decano de la Facultad de Artes de Bogotá, Universidad Nacional de Colombia), Víctor López Moreira Director (Director de la carrera de Diseño Industrial en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Arte de la Universidad Nacional de Asunción y Presidente de la Asociación de Diseñadores Profesionales del Paraguay).

Organizan: Centro Metropolitano de Diseño, la Asociación Civil Creatividad Ética y la Universidad Nacional de Colombia.

Auspicia: Uruguay se diseña – Conglomerado de diseño.

Inscripción previa: imdi_cmd@buenosaires.gob.ar

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PROGRAMA:

Lunes 3 de mayo (de 8:45 a 18:30 hs.) Ponencias

Centro Metropolitano de Diseño (Villarino 2498)

8:45 a 9:00 hs.

Acreditación

9:00 a 9:45 hs.

Inauguración del evento: bienvenida y breve explicación de la dinámica del encuentro.

9:45 a 10:00 hs.

Apertura a cargo del Dr. Luciano Rodríguez Alcala (Asociación Civil Creatividad Etica).

10:00 a 10:40 hs.

Presentación de Instituciones de Argentina

- Centro Metropolitano de Diseño, Ministerio de Desarrollo Económico, Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, a cargo de DI Anabella Rondina (Coordinadora General).

- Nodo Mendoza Diseña a cargo del Lic. Alejandro Martínez (Gerente General del Instituto de Desarrollo Comercial) y DI Luis Sarale (Universidad Nacional de Cuyo).

- Nodo Misiones a cargo de DI María Sánchez (Directora de la carrera Diseño Industrial, Universidad Nacional de Misiones).

- Programa de Diseño, INTI, a cargo de DI Raquel Ariza (Directora del Programa de Diseño)

10:40 a 11:10 hs.

Presentación de Instituciones de Uruguay

- DIPRODE-OPP - Programa de Competitividad de Conglomerados y Cadenas Productivas, a cargo del Ing. Agr. MBA Alejandro Ferrari (Coordinador General).

- Conglomerado de Diseño de Uruguay, a cargo del DI Gastón Rodríguez Lepera.

- Centro de Diseño Industrial y representante de las instituciones publico-privadas del Uruguay a cargo del DI Daniel Bergara (Director).

11:10 a 11:30 hs.

- Primera ronda de preguntas.

11:30 a 11:45 hs.

- Break / Café

11:45 a 12:30 hs.

Presentación de Instituciones de Chile

- Colegio de Diseñadores de Chile AG, a cargo de D.I. Enrique Montero Kaiser (Presidente).

- Programa Sumar +, a cargo del D.I. Felipe Aballay (Director y Socio adherente de Creatividad Etica).

- Plan Nacional de Diseño de Chile, a cargo de Katherine Mollenhauer (Coordinadora Científica).

- ONG Un techo para mi país, a cargo de Juan José Ayerza (Director de Innovación).

12:30 a 13:20 hs.

Presentación de Instituciones de Colombia

- Universidad Nacional de Colombia, a cargo del Adm. Pub. (Ma.) Carlos Alberto Rico – Director del Centro de Extensión Académica, Facultad de Artes – Bogotá. Especialista en Políticas Públicas. Equipo técnico Estructuración Plan Nacional de Diseño de Colombia. Arq. (Ma.) Jaime Franky (Decano Facultad de Artes de Bogotá, a cargo de la Estructuración Plan Nacional de Diseño de Colombia. Co-gestor de la Red Académica de Diseño de Colombia). DI. (Dr. en Cs. de la Información) Andrés Sicard (Director Académico del Centro de Extensión Académica, Facultad de Artes – Bogotá; Gestor Programa Acunar, Equipo Técnico Estructuración Plan Nacional de Diseño de Colombia).

- Universidad Nacional de Colombia, a cargo del DI (Ma) Eduardo Naranjo (Director Programa Acunar, Representante de la Secreataría de Desarrollo Económico de Bogotá, del Corredor Tecnológico Agroindustrial de Bogotá, y de la Mesa de Formación y Capacitación de la Alianza Universidad Empresa Estado; Equipo Técnico Estructuración Plan Nacional de Diseño de Colombia).

- Dirección de Prevención y Atención de Emergencias de Bogotá, Colombia, a cargo de la Ing. Lucy Esperanza González (Responsable Técnico).

13:20 a 13:35 hs.

Presentación de Instituciones de Paraguay

- Universidad Nacional de Asunción, a cargo de Víctor López Moreira (Director de la carrera de Diseño Industrial Facultad de Arquitectura, Diseño y Arte. Presidente de la Asociación de Diseñadores Profesionales del Paraguay).

13:35 a 13:50 hs.

Presentación de Instituciones de México

- Centro de Desarrollo de la Industria Gráfica AC – Consejo Promotor de Innovación y Diseño, a cargo de la Lic. Noemí Pizano Olvera (Coordinadora de Comunicación y Relaciones Públicas).

13:50 a 14:30 hs.

- Segunda ronda de preguntas

14:30 a 16:00 hs.

- Almuerzo

16:00 a 16:30 hs.

Presentación Instituciones de Brasil

- Secretaría de Desenvolvimiento de Producción, a cargo de Fernanda Bocorny Messias (Coordinadora General de Diseño y Gestión Ambiental, Departamento de Competitividad Industrial)

16:00 a 17:00 hs.

- Tercera ronda de preguntas

17:00 a 18:00 hs.

- Cierre de Jornada y explicación de metodología de trabajo y propuesta de mecanismo internacional de circulación de Productos del Evento.

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Martes 4 de mayo: (de 9: 00 a 18:30 hs.) Mesas de trabajo

Centro Metropolitano de Diseño (Villarino 2498)

9:00 a 10:00 hs.

- El Diseñador como agente de desarrollo, entre las políticas y la comunidad, por DI Beatriz Galán (Titular de la materia Diseño Industrial y de Metodología de las carreras de Diseño Industrial y Diseño de Indumentaria, investigadora, integrante del Comité Académico de la Secretaría de Investigaciones de la FADU-UBA).

10:00 a 12:00 hs.

- Trabajo en Mesas – Tema: Elaboración del Documento de Principios y Recomendaciones para la Política Pública del Diseño.

12:00 a 12:15 hs.

- Break / Café

12:15 a 14:30 hs.

- Trabajo en Mesas – Tema: Elaboración del Documento de Principios y Recomendaciones para la Política Pública del Diseño.

14:30 a 16:00 hs.

- Almuerzo

14:00 a 17:30 hs.

- Trabajo en Mesas – Tema: Elaboración del Documento de Principios y Recomendaciones para la Política Pública del Diseño.

17:30 a 18:30 hs.

- Revisión del Documento de Principios y Recomendaciones para la Política Pública del Diseño.

- Definición de pautas de circulación internacional

- Propuesta Mapa Diseño

18:30 hs.

- Conclusiones

Mini-entrevista IMDI

2010-02-22T12:34:00.016-03:00

a Marcelo Minoliti*

1- De tus proyectos ¿cuál es el que mejor representa tu enfoque profesional?

Me resulta difícil responderles esto. Tengo una vida profesional muy polarizada. Por un lado soy arquitecto, vivo del ejercicio de la arquitectura, diseñando y dirigiendo proyectos fundamentalmente, pero por otro lado diseño equipamiento, con una fuerte componente vinculada al reuso de materiales, que construyo en mi taller, en el barrio de Paternal. Un emprendimiento que llevo adelante con dos socios. Quizás este último costado de mi vida profesional sea el que mejor me represente íntimamente, pero no es el que ocupa la mayoría de mi tiempo.

2- ¿Cuáles son tus referentes?

Supongo que por haber tenido la suerte de haber vivido y estudiado en Italia (hice una Maestría en Diseño Industrial en la Domus Academy en 1996) tengo un fuerte apego con el diseño italiano. Bruno Munari, Carlo Mollino, Achille Castiglioni, Mario Bellini, Michele De Lucchi. Me gusta el diseño de línea simple, básico, sin complejidades, pero intenso. Por otro lado, no puedo dejar de pensar en Charles & Ray Eames o, mas contemporáneos, Tom Dixon, Droog Design, Ron Arad, los hermanos Campana, o mi amigo Marcus Benech.

3- ¿Qué es lo mejor y lo peor de ser diseñador?

Esta pregunta da para un libro...

Supongo que lo mismo, el estar siempre pensando, desarrollando ideas, estar atento al entorno, revolviendo, buscando dentro de los rincones de tu cerebro, rescatando cosas de situaciones con las que te cruzas a diario. Eso, en ciertas ocasiones es también lo peor, te ata, te transforma en un obsesivo, vivís pegado a tus libretas, tus papeles y tus lápices y te perdés, a veces, de cosas muy importantes. Igualmente lo elijo. Me gusta vivir en ese mundo. Soy feliz diseñando, es un estado sin tiempo real.

4- ¿Crees que existe un diseño Argentino?

Creo que no. Construir una idea de diseño con nombre propio, y mucho más con el nombre propio de un país, lleva tiempo (mucho tiempo), y, fundamentalmente, un proyecto y mucha constancia, y nosotros no nos destacamos, justamente, por nuestra constancia en los proyectos, sino, por todo lo contrario; somos intensos, pero breves; lúcidos, pero no iluminados; atentos, pero no líderes. Creo que existe mucho potencial para hacer ese trabajo, pero hace falta que alguien gestione semejante tarea, no va a ser el resultado de la generación espontánea o de la acumulación de sucesos.

5- ¿Cuál es el principal desafío para un diseñador en la Argentina?

Supongo que subsistir, desde el costado más simple de la palabra. Vivir del diseño. Perdurar en el tiempo, construirse un nombre, una imagen y sostenerlo dignamente, haciendo valer tus ideas y tus ideales. Creo que en un sistema tan amorfo, tan falto de reglas, como el nuestro, este es el principal reto. Son pocos, contados, los casos, de aquellos que han sido fieles a este reto, a lo largo del tiempo. Toda esa dificultad que te impone la falta de sistema, es la que te obliga a reinventarte constantemente, pero, yo creo que en esa reinvención siempre hay pérdida de identidad.

* Marcelo Minoliti es arquitecto egresado de la UBA. Realizó un Master en Diseño Industrial en la Domus Academy de Milán y otro en Design Direction en el Pratt Institute de Nueva York. Actualmente es Director de Infraestructura de Aeropuertos Argentina 2000.

iF número 5

2010-02-19T10:58:00.001-03:00

Why design matters

2010-02-11T12:35:00.006-03:00

En un breve artículo publicado recientemente por Business Week el integrante de IDEO, Sergio Rodriguez, expone en forma clara y sintética algunos conceptos acerca de la importancia del diseño, entendido como un proceso integrado, para el desarrollo de los negocios.

La nota se encuentra disponible en el sitio de Business Week.

Fueron seleccionados los proyectos ganadores del programa Apoyo a la Competitividad PyME 2009

2009-12-23T12:28:00.003-03:00

La Subsecretaría de Desarrollo Económico dio a conocer el listado de proyectos empresariales que han resultado ganadores de una nueva versión del programa "Apoyo a la Competitividad PyME".

Integran dicha lista 106 proyectos de mejora competitiva en PYMES porteñas, en las tres categorías del Programa: a) Innovación, Diseño y Management (39 proyectos ganadores), b) Calidad (45 proyectos seleccionados) y c) Producción Sustentable y Segura (22 proyectos seleccionados).

La mayor parte de los 211 proyectos que participaron de la etapa final del proceso de selección fue patrocinado por alguna de las entidades especializadas seleccionadas por concurso público por la Subsecretaría de Desarrollo Económico a mediados del año en curso. Dichas entidades han tenido a su cargo la tarea de asistir a las empresas interesadas a efectos del diseño, armado y/o formalización de proyectos orientados a mejorar su performance productiva, tecnológica, comercial y/o de management, para colaborar y asesorarlas luego con ellas en la fase de ejecución de los proyectos.

A tal efecto, el Programa prevé el otorgamiento de un aporte no reembolsable (ANR) orientado a cofinanciar la implementación de cada uno de los proyectos de mejora competitiva aprobados, más la asistencia técnica de parte de la entidad patrocinante para la correcta implementación del proyecto, por un período de hasta 12 meses. El monto total de ANR que otorga el Programa en el 2009 asciende a la suma de $3,1 millones, a los que se suma el aporte de contraparte de $5,8 millones que deberán financiar los titulares de los respectivos proyectos.

En la próxima semana, cada una de las 106 pymes ganadoras del concurso de proyectos deberá completar los requisitos formales del Programa (suscripción de actas compromiso, entrega de un seguro de caución por el monto del ANR a recibir por adelantado, notificación acerca de reglamento del sistema de tutorías y demas), luego de lo cual podrán acordar con las respectivas entidades patrocinantes de los proyectos la fecha para la efectiva puesta en marcha de los mismos.

Para más información y acceder al listado completo de proyectos seleccionados, puede ingresarse a la publicación de la noticia en el sitio de Desarrollo Económico.

Según el diseñador y editor de Taschen, "El diseño hace y hará la diferencia"

2009-12-09T13:24:00.007-03:00

En una entrevista realizada por el diario Crítica a Julius Wiedemann, diseñador y editor de Taschen, afirma que "El cambio por el que están atravesando los medios no es sólo de formato. Hay un cambio de función". Y Agrega, "Creo que la ventaja de Taschen es que ya hacemos libros-objetos interesantes por sí mismos. Son libros de entretenimiento visual... El diseño hace y hará la diferencia".

Puede leerse la nota completa en la versión digital del diario Crítica

Conferencia CMD 09: Empresas + Diseño

2009-11-25T15:52:00.011-03:00

El 6 y 7 de noviembre se llevó a cabo la cuarta edición del encuentro internacional Conferencia CMD. El tema elegido fue “Empresas + Diseño”, orientado a abordar las contribuciones del diseño en empresas e instituciones, con el objetivo de conseguir que esta disciplina -en sus distintas variantes- sea percibida como una herramienta fundamental para generar innovación y mejorar la competitividad.

Con una audiencia de aproximadamente 350 personas, que poblaron el edificio del CMD, ubicado donde solía estar el antiguo Mercado del Pescado de Buenos Aires, la Conferencia funcionó como espacio para la reflexión teórica y la exposición de casos relevantes a través de las presentaciones de destacadas figuras internacionales y profesionales locales vinculados a la temática del diseño, la innovación y los negocios.

La apertura de la Conferencia estuvo a cargo de Francisco Cabrera, Ministro de Desarrollo Económico de la Ciudad, de Enrique Avogadro, Director de Industrias Creativas, Comercio Exterior y CMD, y de Hugo Kogan, presidente de la Red Amigos CMD, institución organizadora. Cabrera enfatizó la necesidad de instalar en las empresas la noción de “que el diseño es uno de los factores fundamentales para aumentar la competitividad”. Por su parte, Avogadro resaltó “la promoción de la cultura del diseño en la Ciudad es una política de Estado”; mientras que Kogan destacó el valor del trabajo conjunto entre lo público y lo privado “que genera una sinergia extraordinaria”.

El diseñador inglés especializado en muebles Matthew Milton, se destacó por su capacidad de adaptación a dos modalidades de trabajo aparentemente opuestas: por un lado, el desarrollo de su propia marca con modelos fabricados en series relativamente bajas y con costos elevados, y por el otro sus trabajos para empresas de comercialización masiva como Case Furniture, Driade y Disform, entre muchas otras.

El diseñador italiano Dodo Arslan presentó un recorrido por algunos de sus desarrollos, remarcando la visión, investigación y metodología de su trabajo. Para el diseñador la experimentación con materiales funciona como motor fundamental para generar nuevos conceptos y productos.

El alemán Joerg Suermann presentó el caso del Festival Internacional de Diseño DMY en Berlín, resaltando la necesidad de generar marcos institucionales que funcionen como plataformas para poner en valor y divulgar las nuevas producciones de cada ciudad. A través de su presentación (que fue acompañada por una muestra que se presentó en el mismo edificio) se pudo conocer el crecimiento de este proyecto, que comenzó como un emprendimiento pequeño.

La ponencia más contundente a nivel teórico fue sin duda la del español Manuel Lecuona López que, a través de un workshop que abarcó las dos jornadas, remarcó la interdependencia que existe entre diseño y empresas, y destacó debilidades y fortalezas de ambas partes. El especialista en gestión estratégica sintetizó esta relación de la siguiente manera: “El diseño es un círculo con sus lados curvos y flexibles. La industria es un cuadrado con aristas, filos y líneas rígidas. De alguna forma estas dos figuras deben generar una intersección donde los intereses de ambos campos converjan”.

El diseñador brasilero y ex-director del ICSID (International Council of Societies of Industrial Design), Eduardo Barroso Neto, reflexionó sobre el rol que juega el diseño latinoamericano en el mercado actual: “Hoy en día se presentan dos grandes grupos dentro de la actividad productiva mundial: un 40% que genera menores volúmenes de producción a precios altos, y un 40% que produce en grandes volúmenes con precios muy bajos. En el 20% restante, entre ambos extremos, se encuentra nuestra economía.” También se permitió generar un paralelismo entre un equipo de fútbol y la actividad del diseño: “Existen dos tipos de jugadores: los defensores, cuyo objetivo es ir hacia donde hay otros jugadores e intentar sacarles la pelota; y los atacantes, que buscan lugares donde no haya nadie para poder avanzar”. En definitiva, se trata de dejar de mirar a quienes ya tienen sus productos para ver cómo se los puede copiar, e intentar identificar nuevos sectores del mercado todavía no explotados.

La visión teórica local especializada en el tema estuvo a cargo del diseñador y consultor Guillermo Brea. Con el respaldo de su rica trayectoria, se dirigió a empresarios y a diseñadores por separado, aclaró conceptos y deslizó algunas sugerencias para lograr una mejor interacción entre ambas partes. También analizó desde el punto de vista técnico-económico cuál es el aporte del diseño de identidad al negocio del cliente, remarcando la importancia de proyectar los discursos plasmados en cada uno de los elementos que componen a una empresa.

Es interesante destacar la diversidad de dinámicas desarrolladas dentro del auditorio. Como cierre de la primera jornada, el referente del diseño industrial argentino y presidente de la Red Amigos CMD, Hugo Kogan, entrevistó en vivo a la diseñadora Adriana Cortese, fundadora del estudio Tridimage, especializado en desarrollo de packaging. El formato entrevista dio lugar a una conversación descontracturada y afectuosa, que permitió conocer en profundidad la trayectoria del estudio y reflexionar sobre diversos aspectos de la práctica profesional del diseño. Sobre el final, Cortese respondió preguntas del público acompañada por sus socios Virginia Gines y Hernán Braberman.

Resultó novedosa también la modalidad de presentación de casos locales. Fieles al título de la conferencia, seis estudios de diseño presentaron junto a sus clientes-empresarios casos de diversos rubros. Se pudo así conocer los detalles y las características de los distintos encargos, desarrollos y resultados obtenidos tras la incorporación del diseño. A través de esta dinámica, tanto diseñadores como empresarios mostraron que el esfuerzo de dialogar y buscar soluciones en conjunto se traduce en un enriquecimiento mutuo y en beneficios para la empresa.

La diseñadora Laura Varsky presentó la dirección de arte del proyecto Café de los Maestros acompañada por videos en los que se hizo presente la voz de su cliente, Gustavo Santaolalla. Ambos destacaron la importancia que jugó la gráfica en la transmisión de las vivencias y el clima de los años dorados del tango.

También bajo la rama del diseño gráfico, el estudio Thölon Kunst presentó el trabajo de diseño editorial para la firma Siglo XXI junto al representante de la empresa Carlos Díaz. La presencia de ambas partes en el escenario ayudó a comprender las argumentaciones generadas por detrás de cada decisión.

Eduardo Fuhrmann presentó el proyecto desarrollado para la marca Axe como ejemplo de diseño interactivo.

Dentro del rubro textil, los diseñadores de FFWestudio, Camila Milessi y Emiliano Blanco, presentaron junto al representante de la empresa Akita el trabajo de posicionamiento a través del diseño integral de identidad.

Como representante del diseño industrial, el estudio Duo, por su parte, presentó el caso de su máquina de hacer pastas, encargada para la empresa Intuid.

La especialista en comunicación Laura Muchnik (de Muchnik, Alurralde, Jasper y Asociados) explicó su rol en la vinculación entre empresas que contratan servicios de diseñadores para sumarle valor al desarrollo de sus productos, y se enfocó en el caso de diseño de papeles de la diseñadora Vanina Mizrahi para la firma Muresco.

La empresa YPF estuvo presente con un video de 25 minutos de duración, donde se mostró cómo una compañía de su envergadura contrata diseño local para el posicionamiento de su marca en todo el país. Sus representantes dieron a conocer el trabajo de estudios de diseño que trabajaron por separado bajo una misma consigna, en distintos rubros y de manera transversal: Verónica Alfie en el desarrollo de la indumentaria para los empleados de las estaciones de servicio, Tholön Kust y Estudio Cabina desarrollando sus publicaciones, el Estudio Marca generando toda la familia de branding para las distintas líneas de productos, Steinbranding en el desarrollo de motion graphics y submarcas, Estudio Doberti diseñando la arquitectura y equipamiento de las estaciones, Diaz Design en la aplicación de marca para algunos packaging y contenedores de la firma, entre otros.

La Conferencia CMD fue, también, el marco propicio para el relanzamiento de la revista iF, desarrollada por el Centro Metropolitano de Diseño con el apoyo de la Red Amigos CMD. Durante la presentación Marco Sanguinetti, Enrique Avogadro y Carolina Muzi, destacaron la calidad de la publicación y el valor de su reaparición tras dos años sin salir. Este número, el 5to de la revista IF, se presenta bajo el título Transferencias de diseño, donde interesa mostrar las consecuencias del diseño, aquello generado por las intervenciones de los diseñadores, para recuperar, de algún modo, el discurso acerca del verdadero valor de estas disciplinas.

Durante las dos jornadas de la Conferencia también se pudo recorrer, en la terraza contigua al auditorio, una exposición de productos desarrollados por estudios de diseño para distintas empresas locales. A diferencia de otras exposiciones de diseño, habitualmente centradas en el diseño más conceptual o de carácter artístico, esta exhibición mostró desarrollos realmente industriales y realizados a escalas masivas (como por ejemplo inodoros, juegos de sábanas, equipamiento para la salud y bandejas de cocina, entre muchos otros).

Sobre el final de la Conferencia, el violinista Sami Abadi brindó un breve concierto en el auditorio. Su música funcionó como soporte para la reflexión sobre los temas que se estuvieron desarrollando durante los dos días que duró el evento. El sonido del violín, multiplicado en vivo por Abadi a través de un sistema de loops, inundó el particular espacio arquitectónico del CMD y generó un clima introspectivo que marcó el cierre del encuentro.

La Conferencia CMD muestra a partir del crecimiento en público y permanente calidad de sus oradores, una consolidación como plataforma de exposición y transferencia de experiencias, que fertilizan sin duda el trabajo en diseño e innovación que las empresas y profesionales comenzaron a desarrollar intensamente durante la última década.

Más imágenes de la Conferencia CMD 09:

Se presentó la revista IF (Nº5)

2009-11-08T15:10:00.012-03:00

El viernes 6 de noviembre, en el marco de la Conferencia CMD '09, se presentó la revista IF Nº5, Transferencias de Diseño. La publicación puede conseguirse comunicándose con la Red Amigos CMD (4126-2968) o visitando sus oficinas en Barracas (Villarino 2498).

Pocas actividades desarrolladas por el hombre se ven sometidas a tan constantes redefiniciones como ocurre con el diseño. Conservando su núcleo de esencia proyectual, es presentado y percibido desde diversos costados según el ciclo histórico que atraviese. Suele afirmarse que proyectar es aprender a hacerlo en cada proyecto. Del mismo modo, pareciera que el diseño requiere ser revisado en cada aproximación. Como dice Beatriz Galán, “en el momento en que la disciplina emerge, es muy importante armar el discurso… cómo lo presentamos frente al sistema de la ciencia, frente al de la política, frente al sistema de las empresas, de la sociedad civil”. Para esa construcción, de la cual nos sentimos parte, hemos elegido una palabra: transferencias.

De sonoridad agradable y sentida vibración en quien la pronuncie, “transferencias” permite una mirada sobre aquello que parece invisible: lo que el diseño aporta; las consecuencias del diseño. Este concepto, tema central de este número de IF, responde a una inquietud por quitar el foco del objeto para ubicarlo en aquello que genera. Así, tal vez, animemos a revalorizar las capacidades del diseño, entendido como un saber al servicio del desarrollo productivo, económico y cultural, comprometido con todos los niveles de la sociedad.

En referencia al perfil de IF, hemos puesto atención en respetar sus rasgos más característicos para dar continuidad a los valiosos números ya existentes. Aparecen, entonces, los casos locales, la escena internacional, los premios, el 3x3, la entrevista (que desarrolla el tema central, transferencias) y los artículos de pensamiento y narrativa en el dossier.

Sumamos, además, secciones que agregarán carácter a esta publicación: Visual, un ensayo en imágenes donde un invitado por número realiza el abordaje del tema central sin utilizar palabras, estimulando sentidos alternativos en la lectura; Cartografías, una investigación presentada en forma infográfica; Afinidades, una invitación a reflexionar sobre la disciplina por actores ajenos a ella; y Directorio, donde podrán encontrarse los datos de los protagonistas aquí presentes. Convocamos al fotógrafo Esteban Pastorino para la realización de la portada, con la idea de repetir la experiencia en los próximos números con otros artistas.

Finalmente, el objetivo es hacer de esta publicación un soporte para la reflexión, donde los lectores perciban de nuestra parte una invitación al diálogo, aunque sea imaginario, en la búsqueda de un consenso sobre los temas que consideramos centrales en nuestro ámbito. La misión representa un enorme desafío, tal vez por eso sea improbable lograr un resultado definitivo. Pero, con seguridad, será más importante haber asumido la responsabilidad de abordar esta mirada, inclusive enterados de que era imposible mirar la totalidad del asunto. Porque lo mejor de la revista no estará en los límites de estas páginas sino, tal como ocurre con los objetos diseñados, en lo que genere.